Trois siècles séparent Domenico Scarlatti et György Ligeti. Pourtant, ces compositeurs ont plus en commun que nous ne pourrions jamais l'imaginer. Les deux virtuoses du clavier ont exploré les limites de ce qui est possible sur un instrument à touches. Les deux innovateurs radicaux ont surpris leur public maintes et maintes fois. Et ils ont écrit de la musique avec des affinités mélodiques remarquables. Dans les années 1950, Ligeti travaillait dans la Hongrie communiste. Le régime censurait ses œuvres les plus aventureuses et Ligeti a donc plongé sous le radar. Met Musica ricercata par exemple : onze pièces qui ont défini son style personnel. La première n'utilise qu'une seule note, chaque suivante en ajoute une jusqu'à ce que la série chromatique soit complète. C'est une masterclass sur ce qui est possible avec un minimum de matériel. Ligeti n'utilise aucun truc, de la technique d'ornementation à la variation rythmique en passant par l'utilisation créative de la pédale. Pour un dialogue avec les plus belles sonates de Scarlatti, Olga Pashchenko alterne entre clavecin et piano : trois cents ans de génie dans un souffle à couper le souffle.