Opus Kink

Con il loro marchio in continua mutazione di punk intriso di jazz e country, i Opus Kink hanno sempre tagliato una figura singolare in un panorama saturo. Facendosi un nome con incendiari spettacoli dal vivo, simili a culti, il gruppo - formato a Brighton (UK) nel 2017 - ha sviluppato un suono tanto elusivo quanto riconoscibile. Sottolineato da una formidabile sezione di fiati e una consegna stracciata e sardonica, il gruppo porta una somiglianza passeggera ad atti post-punk e no-wave come The Pop Group, Birthday Party and Lounge Lizards, ma è l'intreccio di influenze più vecchie e tradizionali - corale, folk, country, latino, cabaret di Weimar, crooning da nave da crociera - nel tessuto della loro musica che li distingue. Attraverso le loro canzoni riguardanti la violenza, il male, la vergogna, la politica sessuale problematica, l'ansia e il vuoto, il tutto servito con una piega wry assurdista, i Opus Kink creano un mondo sotterraneo seducente in cui i loro voraci pubblici possono tuffarsi. Hanno squarciato il Regno Unito e l'Europa nei primi anni del gruppo e formato una reputazione per inebriante, ultraterrena carneficina - costole rotte, microfoni insanguinati, rituale sciamanico e persino una milza rotta facevano parte del loro spettacolo in tournée - così come una feroce lealtà verso i luoghi DIY e di base e gli eroi che hanno incontrato. Mentre il mondo narrativo e spirituale dei Opus Kink subiva una costante evoluzione, le strette relazioni che hanno promosso con i denizen del mondo della musica underground avrebbero ispirato le loro filosofie e opere lungo la strada. Performance in mattatoi serbi, complessi di stadi a Istanbul, spettacoli DIY improvvisati nelle zone industriali di Tyneside e apparizioni segrete stipate nel retro del loro dive locale che hanno letteralmente fatto crollare il tetto - questa adattabilità e noncuranza per la correttezza della carriera hanno ritagliato un posto per i Opus Kink nei cuori dei weirdo del rock’n’roll. Lanciato un osso da una grande etichetta discografica che corteggiava il gruppo, hanno registrato il singolo ‘I Wanna Live With You’ (2024) con Dani Bennett-Spragg all'HOXA a North London, che ha poi passato le loro altre nuove demo al suo mentore e collaboratore di lunga data, il produttore e mixer vincitore di Grammy Award Craig Silvey (Arcade Fire, Florence & The Machine, Baxter Dury, REM, Kronos Quartet, Sam Fender). Silvey ha sentito il potenziale per una strana maestà in queste registrazioni e ha arruolato il gruppo nel famigerato Fish Factory Studios di Willesden Green per la prima di molte sessioni che hanno gettato le basi per quello che sarebbe diventato l'album di debutto ‘The Sweet Goodbye’. ‘The Sweet Goodbye’ è un album sul chiamare fuori dal stagnante, compromesso enigma della vita moderna, girando nel fango succhiante e celebrando l'espressione, il piacere e l'abbandono di fronte alle blande e violente prove del ventunesimo secolo. È un disco sul non voltarsi dall'altra parte, prendere l'orrore al passo e cercare ciò che giace dall'altra parte di esso. È arte sull'arte, arte sul nulla, canzoni pop sull'amore e la paura e cercare di costruire significato da meno di zero. È un disco di grande ambizione, genesi problematica e strana sfida che situa veramente i Opus Kink in un mondo tutto loro. Con il loro album finalmente tagliato dall'ozono solido, legato in un fiocco insanguinato e pronto a trottare sui palchi più squallidi e remoti del mondo, i Opus Kink barcollano nella prossima era con i loro occhi che trasmettono verso i cieli, presentando il nuovo inizio del loro ‘Sweet Goodbye’ e, come sempre, invitandovi ad ‘assaggiare l'odore dell'amore’…