Oostende und Jabbeke 2

Die schwungvolle Ära von Ensor. James Ensor hat Ostende nie gegen Brussel of Parijs eingetauscht. Warum nicht? Das erzählt Kurt Van Eeghem, wenn er uns durch den Koningin der Badsteden zur Zeit der schwungvollen Belle Époque führt. Jeden Sommer verwandelte sich die verschlafene Küstenstadt in einen pulsierenden Schmelztiegel. Die Promenade mit ihren üppigen Hotels und Villen war der Place to be für die Elite, um zu sehen und gesehen zu werden. Luxuriöse Züge und Postschiffe brachten Touristen aus allen Ecken der Welt an unsere Küste. Naast De Kursaal, ein wunderbarer eklektischer Palast, verfügte das Seebad über einen Groot Symfonisch Orkest mit zu Beginn des zwanzigsten Jahrhunderts 155 Top-Musikern. Weltstars wie Caruso, Saint-Saëns, Strauss und Casals traten in der riesigen Rotunde auf. Für Oper, Theater und Ballett konnte man in den Koninklijke Schouwburg gehen. Gelehrte und Schriftsteller hielten Vorträge, Maler und Bildhauer zeigten die neuesten Entwicklungen. Die Revuetheater liefen auf Hochtouren, es gab Sportveranstaltungen, Blumenkorsos, Feuerwerke und Umzüge. Auguste Escoffier kreierte die „Sole Ostendaise“ in der Küche des „Royal Palace“, dem luxuriösesten Hotel der Atlantikküste… Ostende in der Belle Époque ist eine Stadt voller Überraschungen. De Belle Époque (Französisch für „schöne Ära“) ist eine Periode in der französischen und europäischen Geschichte am Ende des 19. Jahrhunderts bis zum Beginn des Eerste Wereldoorlog. Während dieser Grote Oorlog begannen viele, die Zeit davor als ein goldenes Zeitalter zu betrachten, das durch allgemeinen Wohlstand, eine enorme Entfaltung der Künste und Wissenschaften und ein hohes Maß an gesellschaftlicher Ruhe gekennzeichnet war. Kurt Van Eeghem Kurt Van Eeghem ist im Ruhestand. Aber das ist nicht sein realer Status. Er atmet Kultur. Bekannt aus Radio und Fernsehen, gerühmt für seine Eloquenz und Höflichkeit. Constant Permeke (1886–1952) Mit seinen kraftvollen, robusten Werken, die den Schwerpunkt auf Formen und eine dunkle Farbpalette legen, wird Permeke als einer der wichtigsten Vertreter des flämischen Expressionismus angesehen. Er absolvierte zunächst eine Ausbildung zum Bildhauer, entdeckte aber schnell seine Leidenschaft für die Malerei. 1912 zog er an die Küste und begann, seinen charakteristischen Stil zu entwickeln. Inspiriert von der rauen Landschaft der belgischen Küste und dem harten Leben der Fischer schuf Permeke immer monumentaler werdende Gemälde, durchdrungen von Emotionen und einem Gefühl von Primitivität. Seine Werke sind oft von massiven Figuren bevölkert und mit breiten Pinselstrichen in erdigen, düsteren Farben gemalt. Dadurch zeigt sein Werk ein tiefes Mitgefühl für die Menschheit und spiegelt die sozialen und menschlichen Aspekte des Lebens wider. Andererseits sorgt die Verwendung schwerer Konturlinien und vereinfachter Formen wiederum für ein Gefühl von Monumentalität und Ewigkeit in Permekes Werk. Der Zyklus von Leben und Tod Eines seiner bekanntesten Werke ist „De Zaaier“, ein imposantes Gemälde eines Bauern, der in einer kargen Landschaft sät. Das Werk symbolisiert den ewigen Zyklus von Leben und Tod und die Kraft des menschlichen Willens, unter harten Bedingungen zu überleben.