Ostende y Jabbeke 2

La elegante época de Ensor. James Ensor nunca cambió Ostende por Brussel of Parijs. ¿Por qué no? Eso nos cuenta Kurt Van Eeghem cuando nos lleva a través de la Koningin der Badsteden en tiempos de la elegante belle époque. Cada verano, la adormecida ciudad costera se transformaba en un vibrante crisol. El paseo marítimo con sus lujosos hoteles y villas era el lugar donde la élite debía estar para ver y ser vista. Lujosos trenes y barcos de vapor traían turistas de todos los rincones del mundo a nuestra costa. Naast De Kursaal, un maravilloso palacio ecléctico, la ciudad balneario disponía de una Groot Symfonisch Orkest con 155 músicos de primer nivel a principios del siglo XX. Estrellas mundiales como Caruso, Saint-Saëns, Strauss y Casals actuaron en la inmensa Rotonda. Para ópera, teatro y ballet podías ir al Koninklijke Schouwburg. Eruditos y escritores daban conferencias, pintores y escultores mostraban las últimas evoluciones. Los teatros de revista funcionaban a toda máquina, había manifestaciones deportivas, desfiles de flores, fuegos artificiales y procesiones. Auguste Escoffier creó la ‘Sole Ostendaise’ en la cocina del ‘Royal Palace’, el hotel más lujoso de la costa atlántica… Ostende en la Belle Époque es una ciudad llena de sorpresas. De Belle Époque (francés para 'época hermosa') es un periodo en la historia francesa y europea desde finales del siglo XIX hasta principios del Eerste Wereldoorlog. Durante ese Grote Oorlog, muchos empezaron a considerar el periodo anterior como una edad de oro, caracterizada por la prosperidad general, un enorme desarrollo de las artes y las ciencias y un alto grado de paz social. Kurt Van Eeghem Kurt Van Eeghem está jubilado. Pero este no es su estatus real. Respira cultura. Conocido por radio y televisión, elogiado por su elocuencia y cortesía. Constant Permeke (1886–1952) Con sus obras potentes y robustas que enfatizan las formas y una paleta de colores oscuros, Permeke es visto como uno de los representantes más importantes del expresionismo flamenco. Inicialmente se formó como escultor, pero pronto descubrió su pasión por la pintura. En 1912 se mudó a la costa y comenzó a desarrollar su estilo característico. Inspirado por el paisaje crudo de la costa belga y la dura vida de los pescadores, Permeke creó pinturas cada vez más monumentales, impregnadas de emoción y un sentido de primitivismo. Sus obras suelen estar pobladas de figuras masivas y pintadas con amplias pinceladas en colores terrosos y sombríos. Debido a esto, su obra muestra una profunda compasión por la humanidad y refleja los aspectos sociales y humanos de la vida. Por otro lado, el uso de líneas de contorno pesadas y formas simplificadas crea una sensación de monumentalidad y eternidad en la obra de Permeke. El ciclo de la vida y la muerte Una de sus obras más conocidas es "De Zaaier", una imponente pintura de un campesino que siembra en un paisaje árido. La obra simboliza el ciclo eterno de la vida y la muerte, y la fuerza de la voluntad humana para sobrevivir en medio de condiciones duras.