Ostende et Jabbeke 2

L'époque élégante d'Ensor. James Ensor n'a jamais échangé Ostende contre Brussel of Parijs. Pourquoi pas ? C'est ce que raconte Kurt Van Eeghem lorsqu'il nous emmène à travers la Koningin der Badsteden à l'époque de la belle époque élégante. Chaque été, la ville côtière endormie se transformait en un creuset animé. La promenade avec ses hôtels et villas somptueux était « the place to be » pour l'élite, pour voir et être vu. Des trains luxueux et des paquebots amenaient des touristes des quatre coins du monde sur notre côte. Naast De Kursaal, un palais merveilleusement éclectique, la ville balnéaire disposait d'un Groot Symfonisch Orkest avec 155 musiciens de haut niveau au début du XXe siècle. Des stars mondiales comme Caruso, Saint-Saëns, Strauss et Casals se produisaient dans l'immense Rotonde. Pour l'opéra, le théâtre et le ballet, vous pouviez vous rendre au Koninklijke Schouwburg. Des savants et des écrivains donnaient des conférences, des peintres et des sculpteurs montraient les dernières évolutions. Les théâtres de revue tournaient à plein régime, il y avait des manifestations sportives, des corsos fleuris, des feux d'artifice et des cortèges. Auguste Escoffier a créé la « Sole Ostendaise » dans la cuisine de l'« Royal Palace », l'hôtel le plus luxueux de la côte atlantique… Ostende à la Belle Époque est une ville pleine de surprises. De Belle Époque est une période de l'histoire française et européenne de la fin du XIXe siècle au début du Eerste Wereldoorlog. Pendant cette Grote Oorlog, beaucoup ont commencé à considérer la période précédente comme un âge d'or, caractérisé par une prospérité générale, un énorme développement des arts et des sciences et un haut degré de calme social. Kurt Van Eeghem Kurt Van Eeghem est à la retraite. Mais ce n'est pas son statut réel. Il respire la culture. Connu à la radio et à la télévision, loué pour son éloquence et sa courtoisie. Constant Permeke (1886–1952) Avec ses œuvres puissantes et robustes qui mettent l'accent sur les formes et une palette de couleurs sombres, Permeke est considéré comme l'un des représentants les plus importants de l'expressionnisme flamand. Il a d'abord suivi une formation de sculpteur mais a rapidement découvert sa passion pour la peinture. En 1912, il a déménagé sur la côte et a commencé à développer son style caractéristique. Inspiré par le paysage brut de la côte belge et la vie dure des pêcheurs, Permeke a créé de plus en plus de peintures monumentales, imprégnées d'émotion et d'un sentiment de primitivisme. Ses œuvres sont souvent peuplées de figures massives et peintes avec de larges coups de pinceau dans des couleurs terreuses et sombres. Ainsi, son œuvre montre une profonde compassion pour l'humanité et reflète les aspects sociaux et humains de la vie. D'autre part, l'utilisation de lignes de contour lourdes et de formes simplifiées crée un sentiment de monumentalité et d'éternité dans l'œuvre de Permeke. Le cycle de la vie et de la mort L'une de ses œuvres les plus célèbres est "De Zaaier", une peinture imposante d'un fermier qui sème dans un paysage nu. L'œuvre symbolise le cycle éternel de la vie et de la mort, et la force de la volonté humaine de survivre au milieu de conditions difficiles.