Moor Mother / Razen

Dos conciertos que te atraen a escuchar: una voz que desplaza el lenguaje, y un conjunto que deja surgir un campo sonoro capa por capa. Moor Mother presenta un set a dúo con el violonchelista Mathis Mayr. Camae Ayewa se mueve entre la poesía, el sonido y la investigación, y expone cómo las historias coloniales resuenan en el presente. Su álbum más reciente, 'The Great Bailout', parte de la compensación británica por la esclavitud: un préstamo estatal, pagado hasta 2015, que no indemnizó a las víctimas sino a los esclavistas. La voz y el violonchelo se encuentran sin una distribución de roles fija: texto, tono y ruido que se ponen bajo tensión en tiempo real. El conjunto Razen parte del sonido mismo. Su álbum más reciente, 'Stained Glass Starling' (VIERNULVIER Records), grabado en una sala de estar y en gran parte en una sola toma, muestra la música en su forma más concentrada. Brecht Ameel, Kim Delcour y Dick van der Harst construyen junto con Berlinde Deman y Paul Garriau un campo sonoro como trabaja un pintor: capa por capa, con atención a la tensión, la textura y el matiz. Una amplia gama de instrumentos, incluidos el Erhu y el kacapi javanés, inclinan sutilmente el paisaje sonoro. Una coproducción con Gent Festival van Vlaanderen, un festival de música líder que se centra principalmente en la música clásica, pero que también explora con gusto nuevos horizontes con formatos sorprendentes y diversos géneros musicales. Cada año, el festival da la bienvenida a artistas de todo el mundo: desde solistas y pequeños conjuntos hasta impresionantes orquestas sinfónicas. El programa es audaz y versátil, con conciertos, teatro musical, danza y representaciones multidisciplinarias que entrelazan formas de arte entre sí.