Imperial Triumphant + Knoll

Imperial Triumphant Amid de torenhoge monolieten van New York City, IMPERIAL TRIUMPHANT vindt inspiratie in de schoonheid en horror van de moderne metropool. Als een koortsachtige visie op de Metropolis van Fritz Lang, pulseren de uitgestrekte architectuur en rusteloze energie van de stad door de muziek van de band. Met hun nieuwste album Goldstar zet het gemaskerde trio zijn verkenning van stedelijke mystiek voort, waarbij extreme metal wordt gecombineerd met art-decogrootsheid, avant-gardistische experimenten en het dreigende klanklandschap van New York zelf. « Het thema van elk IMPERIAL TRIUMPHANT-album is New York City. Dat is de brandstof », legt gitarist en zanger Zachary Ezrin uit, die de band oprichtte naast bassist Steve Blanco en drummer Kenny Grohowski. Via geprezen releases zoals Vile Luxury, Alphaville and Spirit of Ecstasy, heeft het trio de taal van extreme muziek gestaag uitgebreid en de grenzen verlegd met een gedurfde mix van jazz, dissonantie en filmische ambitie. With Goldstar, IMPERIAL TRIUMPHANT levert hun meest gefocuste en directe werk tot nu toe. Nummers als « Eye of Mars » en « Hotel Sphinx » condenseren de virtuoze intensiteit van de band tot scherpere composities — een verschuiving die mede werd gevormd door twee meedogenloze jaren van wereldwijde tournees, inclusief optredens op Hellfest and Brutal Assault, evenals tournees naast Behemoth, Carcass and Zeal & Ardor. Opgenomen door Colin Marston en gemasterd door Arthur Rizk, met gastoptredens van Thomas Haake (Meshuggah) en Dave Lombardo (Slayer), verstevigt Goldstar de unieke visie van de band. Op het podium verheft IMPERIAL TRIUMPHANT hun theatrale universum met nieuwe maskers en een verbeterde visuele show — een verguld, avant-gardistisch spektakel dat even opvallend is als hun geluid. Knoll Akin tot de onthulling van relikwieën uitgehouwen uit een eiken plaat, minder tot dat wat een ambachtsman uit het niets kan toveren, zoekt Knoll naar de meest subtractieve inspanningen in zijn aanbod. De methode is niet vast te pinnen, maar is als volgt: er moet iets worden gesmeed uit iets anders. De materialen dateren van vóór hun misbruik; het resultaat spreekt hun vermindering tegen. Een destillatie van ingrediënten die slechts de broze lijken achterlaat van wat ooit onvervormd was door een goddeloze zeef - een volledig negatief artefact als antwoord. En toch zijn ze vertrouwd, alsof deze voortbrengselen niet zijn gemaakt, maar eerder bevrijd. Het is dan ook het uiterste doel als beeldhouwers om de geleiders te zijn van een onmenselijk doel. Dat van een oneindig testament, ongeschonden door de verzameling van stof, en uiterlijk toegewijd aan dit vooruitzicht van ondoordringbare betekenis. Het is niet te zeggen dat de arbiter van dergelijke werken moet worden belasterd, en zeker niet om fronten op te werpen om zo te lijken, maar dat de output ervan moet worden gewild om te lijden binnen deze grenzen, anders is het waardeloos. Er bestaat hier een affiniteit voor het oude en macabere, evenals voor overvloedige literatuur en haar ornamenten, echter niet geworteld in lust voor hun voor de hand liggende en soms oppervlakkige esthetische toepassingen. In plaats daarvan, als constituerende verwijzingen naar een verhoogde periode van artistieke waarde, en nadruk op een dodelijke, sombere wereld van creaties die men exclusief kan kiezen te zien. Onze naamgenoot, een archaïsche term, komt voort uit de begrafenisgewoonte van een rouwklok die wordt geluid in de overblijfselen van de dood. Het is binnen deze bijnaam dat we onszelf in de neigingen van geëindigde dingen, eindes, en dat wat moet, zal en zal eindigen, plaatsen. Voorbije zaken uit de oudheid en die welke verouderd moeten worden, worden bewaard binnen de vormloze geest van muziek tot in de eeuwigheid. We brengen dit ideaal naar u in zijn eerste manifestatie, As Spoken - een lezing van vervallen taal en haar neiging om door ziekte te worden aangetast wanneer ze wordt bewaard.