AMOK

Per due fine settimana Bruges respira AMOK. AMOK porta nei primi due fine settimana di ottobre interventi in luoghi inaspettati - una piscina, una casa di riposo, un ospedale psichiatrico - con una domanda come filo conduttore: AM I OK? Musica, film, performance e cura si incontrano. L'arte come modo per rallentare, sentire, stare insieme. Arte come cura, cura come arte AMOK parte da una convinzione semplice ma potente: l'arte è una forma di cura. Con questo pensiero come filo conduttore, il festival porta per due fine settimana musica, performance, film e progetti partecipativi in luoghi speciali di Bruges. Arte come cura (2-4 ottobre) Il primo fine settimana immerge il pubblico nell'arte. Nel Guilini Zwembad Pool of Sound trasforma l'acqua in un universo sonoro con musica di Elena Rykova, Pak Yan Lau e Joël Cahen. campfire di Bosse Provoost e Ezra Veldhuis avvolge l'ascoltatore con luce, suono e storie. Il festival apre in modo festoso con una W.E.R.F. records night gratuita al Cactus, con tra gli altri Compro Oro, Helena Casella e Kunde. Inoltre, sono in programma il quartetto islandese ADHD, l'austriaco other:M:other e l'ensemble d'avanguardia Nist-Nah van Will Guthrie. Il musicista e regista Micha Volders porta il suo cortometraggio docu-fiction SŏN come performance dal vivo, accompagnato da immagini d'archivio come tableaux vivants. In luoghi di cura come Viro e l'Huis met vele Kamers vengono creati intimi 'Presentjes' a partire da incontri tra artisti e residenti. Arte nella cura (10-11 ottobre) Per il secondo fine settimana AMOK si stabilisce nel Psychiatrisch Ziekenhuis Onzelievevrouw, nel quadro di Open Geestdagen van Te Gek!?. In un percorso di performance, installazioni e concerti, il grande pubblico conosce l'arte nella cura e un contesto di cura. Il creatore di Dans in Brugge Christian Bakalov trascorre un mese nell'istituto per lasciarsi ispirare e nutrire per il suo Breathing Choir. Questo è un coro con partecipanti che si concentra su una pratica attorno a tecniche di respirazione, spesso utilizzate nella salute mentale. Promette di essere una performance immersiva. Anneleen Keppens tematizza nella prima di Lullabye la mancanza di assistenza sociale per le madri. In una scenografia con un'amaca che dondola, Keppens canta, danza e incarna ninne nanne sull'ambivalenza della maternità e altre pratiche di cura. Segue poi un intimo rituale di cura, rivolto ai caregiver. Sono in programma inoltre sia momenti collettivi di respiro, movimento e suono che intime esperienze uno-a-uno. Nelle serre Benno Steinegger invita ad ascoltare le piante, granvat cura un massaggio sonoro de-stimolante e Robbert&Frank Frank&Robbert ti fa fare bricolage per dimenticare le tue preoccupazioni. La cappella funge quel fine settimana da sala da concerto. Così Joachim Badenhorst è presente con il suo ultimo album Youran sul lutto e il lasciar andare, e la performer argentina Paula Sanchez esplora i confini del violoncello con il suo corpo. C'è anche un'offerta per il partecipante attivo. Katleen Van Langendonck, curatore e coach del lutto, guida un Mindful Walk in cui respirazione e meditazione camminata vanno di pari passo. Anche lo psicologo clinico Brenda Anyango invita a un workshop orientato al corpo con Healing Movements. Attraverso momenti di movimento e silenzio impari ad ascoltare il tuo corpo. Il progetto artistico di cura t a s t b a a r collettivo porta rituali artistici e intimi su misura, in cui le famiglie si muovono insieme alla ricerca di ciò che può offrire conforto. Infine, i discorsi a tavola - ispirati ai leggendari interventi di James Ensor - durante una cena condivisa invitano alla conversazione e alla riflessione su arte, cura e punti ciechi sociali, e il Delicate Revolutie in collaborazione con De Republiek crea spazio per l'incontro e il dialogo. Arte e cura vanno sempre più spesso di pari passo, e con le collaborazioni avviate vogliamo estenderlo in modo sostenibile anche al futuro.