Bercée par les bras du fado portugais, la mélancolie a un goût délicieusement sucré.
Annelien Van Wauwe est une superfan de fado. Dans le récital de ses rêves, elle fait sangloter et murmurer la clarinette dans la langue de Amália Rodrigues. Avec la harpiste Anaïs Gaudemard comme collègue fadista, elle s'approprie la mélancolie de Marceneiro et la rudesse de Carlos Zel, pour les couler dans des ornements virtuoses et des mélodies rauques. Un road-trip à travers Lisbonne qui erre des quais déserts aux tavernes sombres et crépusculaires de l'Alfama.
L'amour de la clarinettiste Annelien Van Wauwe pour le fado est né durant son adolescence, lorsqu'elle a découvert pour la première fois les sonorités profondément mélancoliques et pourtant réconfortantes de ce genre portugais. Intriguée par l'intensité émotionnelle et la pure expression du fado, elle a voyagé plusieurs fois au Portugal pour vivre cette musique en live. La nostalgie, la chaleur et la puissance des voix, les ornements gracieux et les brillants dialogues entre les guitares ont laissé une profonde impression sur elle. Le son clair et pétillant de la guitare portugaise rappelle d'ailleurs fortement la harpe, et aucun instrument n'incarne mieux cette transparence que la harpe de Anaïs Gaudemard – l'une des stars absolues de son instrument.
Dans ce programme, elles présentent le fado d'une manière jamais entendue auparavant : la « voix » chaude et lyrique de la clarinette et la clarté délicate de la harpe fusionnent pour créer un monde sonore intime et nouveau. Avec des œuvres de grands noms comme Amália Rodrigues, Alfredo Marceneiro et Carlos Zel, elles rendent hommage à ce genre qui se rapproche tant de la musique classique.
Annelien Van Wauwe
De Belgische clarinettiste Annelien Van Wauwe, ancienne BBC New Generation Artist, a remporté le Borletti Buitoni Trust Award et est lauréate du Internationale Muziekwedstrijd de l'ARD. Elle est connue pour ses interprétations expressives, lyriques et virtuoses.
Annelien Van Wauwe enregistre exclusivement pour le label Pentatone. Son premier album 'Belle époque' avec le Orchestre National de Lille sous la direction du chef d'orchestre Alexandre Bloch, est sorti en 2019 et a remporté un Opus Klassik en 2020. Son enregistrement de concert 'FLOW' avec le NDR Radiophilharmonie sous la direction de Andrew Manze contient des concertos pour clarinette de basset de Mozart et Henderickx et est sorti en 2022. En février 2027, son album avec le BBC Scottish Symphony Orchestra sous la direction de Nicolo Foron, comprenant des concertos pour clarinette de Copland et Finzi, sera commercialisé par le même label.
Annelien Van Wauwe s'est produite avec de nombreux orchestres de premier plan, tels que le DSO Berlin, le NDR Radiophilharmonie, le Deutsche Radiophilharmonie, le Konzerthausorchester Berlin, le Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, le SWR Symphonieorchester Stuttgart, le Dresdner Philharmonie, le Frankfurter Opern- und Museumsorchester, le Auckland Philharmonia Orchestra, l'OFUNAM Mexico, le Wroclaw Philharmonic Orchestra, le Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra, le Sichuan Symphony Orchestra, le Kyiv Symphony Orchestra, le Münchner Kammerorchester, le Wiener Kammerorchester, le Residentie Orkest Den Haag, le Swedish Chamber Orchestra, le Salzburg Camerata, le Mozarteumorchester Salzburg, le Brussels Philharmonic, le Antwerp Symphony Orchestra, le Royal Liverpool Philharmonic Orchestra et tous les orchestres symphoniques et philharmoniques de la BBC.
Annelien est la fondatrice de l'ensemble de musique de chambre CAROUSEL, né en Belgique en 2019, qui réunit douze musiciens internationaux exceptionnels.
Elle est une pédagogue très demandée, donne régulièrement des masterclasses et est professeure de clarinette au Koninklijk Conservatorium à Den Haag.
www.annelienvanwauwe.com
www.carousel-ensemble.com
Anaïs Gaudemard
Als ambassadrice authentique de son instrument, Anaïs Gaudemard souhaite révéler le large spectre sonore de la harpe. Dans le livret de son premier album avec des concertos de Boieldieu, Debussy et Ginastera (Clavès Records), elle déclarait : « J'aime la harpe pour tout ce que nous ne savons pas encore à son sujet ; pour moi, c'est un instrument sans limites. »
Il n'a pas fallu longtemps pour que sa carrière de soliste internationale prenne forme, après avoir remporté les premiers prix au prestigieux Israel International Competition (2012) et au Concours ARD de Munich (2016).
En tant que lauréate du Thierry Scherz Prijs lors du Sommets Musicaux de Gstaad (2015) et en tant qu'« ECHO Rising Star » 2019, nominée par le Philharmonie de Paris et le Calouste Gulbenkian Foundation à Lisbonne, elle a fait ses débuts sur les scènes internationales les plus prestigieuses, notamment le Wiener Konzerthaus, l'Elbphilharmonie (Hambourg), le Barbican Centre (Londres) et le Concertgebouw (Amsterdam).
La presse la salue comme « une experte en couleur, dynamique et différenciation sonore » et écrit : « Le jeu de Gaudemard est exquis ; c'est clairement un nom à suivre » (BBC Music Magazine).
Récemment, Anaïs Gaudemard a reçu le Institut de France de Tissier-Grandpierre Prijs, en reconnaissance de sa carrière artistique.
Anaïs Gaudemard joue sur une harpe Style 23 Gold Concert Grand, offerte par le fabricant de harpes Lyon & Healy à l'occasion de son premier prix au 18e Internationale Competitie en Israël.
www.anaisgaudemard.fr",