Die Sonnen erschöpfen

De la Porte de Hal an den Ufern der Maas, von Marseille bis zu jedem Dorf, die Drogenkonsumenten, denen man begegnet, tragen in ihren Brüsten Welten, verwüstete und verwüstende Sonnen, aber ehrlich gesagt unerschöpflich angesichts der Gewalt ihrer Realität. Diese Personen bilden keine große Gruppe, die eine Menge macht. Sie haben auch jede eine eigene Flugbahn, Verbindungen, die ihre eigenen sind. Héloïse Ravet zieht einen dieser Fäden, um aus dieser Menge eine Frau, eine Schwester – ihre Schwester, Yolande –, eine Tochter, eine Freundin, eine Liebhaberin, eine Bürgerin hervorzubringen. Diese Fluchtlinie, die das Leben ihrer Schwester ist, zu erzählen, um gegen die Undifferenziertheit zu kämpfen, die jede Person an den Rand der Gesellschaft verurteilt. Ohne Angesicht der Droge Angelismus zu betreiben, ohne Moralisierung oder Verurteilung. Aber indem man einfach diese Realität berücksichtigt, indem man dieses Stück der Realität entfaltet. Aus Interviews, die sie bei ihrer Schwester gesammelt hat, schafft Héloïse Ravet lebendiges Material, um die Stimme dieser „hören“ zu lassen. Die junge Regisseurin geht heute auf die Bühne und nutzt die unendlichen Möglichkeiten des Theaters. Umgeben von zwei Schauspielerinnen arbeiten sie durch Punk oder Gothic, die Träumereien, die Gewalttaten, die Fantasien, die vielfältigen Leben von Yolande, um die hartnäckige Idee zu demontieren, dass ein Leben in der Droge ein verlorenes Leben ist. Diese als „Halluzinationen“ behandelten Bilder ermöglichen es, die Gewalt dessen, was sie benennt, zu entladen. Auch wenn das Leben ihrer Schwester gewalttätig ist, ist es nicht weniger voller Poesie und Symbolik, wie jedes Leben. Yolande ist lebendig und jeden Abend bricht diese Wahrheit den Zuschauern ins Gesicht.