No Pride in Genocide: Queer Cinema voor Palestina

A Message, Mama Ganuush, 2:51 min, Palestina (2026) Audio: EngelsOndertiteling: Engels Een korte documentaire die queer Palestijnse stemmen in ballingschap vastlegt. Mama Ganuush is een trans Palestijnse performancekunstenaar, filmmaker, organisator en activist wiens werk een krachtige en onverbloemde expressie is van het Palestijns futurisme. Gebaseerd tussen San Francisco and Lisbon, zijn hun performances een krachtige synthese van Palestijnse volkskunst en muziek, de elegantie van Egyptische dans uit het gouden tijdperk, en de rauwe, spontane energie van clown en theater. Ceasefire بِكَفِّي قَهْـر , Teodor Vladár, 23 min, Slowakije/Hongarije (2025) Audio: Engels, Arabisch, SlowaaksOndertiteling: Engels, Slovak Nawras, een queer Jordaan-Palestijnse kunstenaar, woont al vier jaar in Bratislava, Slowakije. Levend tussen twee gemeenschappen en botsende culturen, wordt ze naar een derde doel geduwd; vrede vinden en een plek die ze thuis kan noemen. Nu eist ze de cultuur op waarin ze geboren is, dit keer zoals zij die zelf definieert, en creëert ze daarmee een gemeenschap die haar familie wordt. Teodor Vladár is 21 jaar oud en studeert momenteel aan de Academie voor Podiumkunsten in Bratislava, Slowakije. Hij heeft gestudeerd in Spain and France, waarbij de laatste filmstudies in Parijs waren. Hij is betrokken bij queer en pro-Palestijns activisme en wil mensen een stem geven door documentaires te maken. Hij is ook schrijver en scenarioschrijver en heeft meerdere kortverhalenwedstrijden in Slowakije gewonnen. Hij is ook de host van de podcast “Nami o nás”, die zich richt op queer identiteiten in de wereldfilmografie. “Ceasefire” is zijn regiedebuut, dat hij heeft gecreëerd met de financiële hulp van een crowdfundingcampagne. The 5-Year Plan for Financial Independence, Dua Omari, 7 min, Palestina (2025) Audio: EngelsOndertiteling: English This video reflecteert op de geschiedenis van Palestina als een herhalende cyclus van onrecht, en verbeeldt een toekomst waarin het systeem onveranderd blijft en het geweld voortduurt. Het legt het falen van het wereldwijde systeem bloot om echte rechtvaardigheid te bieden, en biedt slechts symbolische oplossingen die het dagelijks leven niet verbeteren. Palestijnen worden gedwongen zich aan te passen aan omstandigheden onder de menselijke waardigheid, gehouden in een staat van valse hoop zonder duidelijk pad naar vrijheid of waardigheid. Dua Omari is een beeldend kunstenaar uit Jeruzalem die werkt met video en schilderkunst. Ze heeft diploma's in Psychology and Contemporary Visual Arts van Birzeit University. Haar praktijk verkent het snijvlak tussen de individuele psyche en de politieke en sociale realiteit, met een focus op psychologische en geleefde ervaringen onder onderdrukkende systemen, in het bijzonder die van vrouwen, kinderen en de Palestijnse samenleving onder bezetting. Ze heeft deelgenomen aan lokale en internationale tentoonstellingen en heeft artist-in-residence programma's voltooid bij de Spanish Academy in Rome en de A. M. Qattan Foundation. Until We Return, Huss AC, 11 min, Egypte / Schotland (2025) Audio: EngelsOndertiteling: English Until We Return drijft tussen herinnering en droom, bewegend van de flikkering van een zesde verjaardag op VHS naar het laatste onwetende afscheid van een verdwenen thuis. Het ontvouwt zich als een tocht langs de Nijl, door droomachtige stromingen van Caïro waar herinnering en aanwezigheid vervagen, deels visioen, deels verlangen, deels mogelijkheid. Op haar wateren ontwaakt een fragiele utopie, een wereld waar scheiding nooit heeft plaatsgevonden, waar terugkeer nog binnen bereik ligt, en het ooit verloren thuis weer tot leven komt. Huss is een Arabische multidisciplinaire kunstenaar, performer, filmmaker en filmprogrammeur gevestigd in Glasgow. Zijn werk verkent queerness, herinnering en ballingschap, en verweeft persoonlijke en politieke narratieven die confrontatie aangaan met ontheemding, censuur en overleving. Bewegend tussen film, performance, installatie en geluid, creëert zijn praktijk ruimte voor gefragmenteerde geschiedenissen en stemmen die tot zwijgen zijn gebracht, waarbij dominante narratieven rond de Arabische en diasporische ervaring worden uitgedaagd. We Will Haunt Your Archive, R.R., 10 min, United States (2026) Audio: EngelsOndertiteling: None December 2, 2023. Een queer protest barst los in San Francisco in solidariteit met Palestina. De film plaatst deze actie binnen de langere geschiedenis van het activisme van ACT UP tijdens de aidscrisis. Het verkent 'glitch' als een radicale feministische tactiek voor het weerstaan van hedendaagse regimes van surveillance en het tot zwijgen brengen. R.R. is een filmmaker, academicus en multimediajournalist. Hij heeft gewerkt als journalist voor internationale publicaties zoals The Los Angeles Times en omroeporganisaties waaronder CNN en Al Jazeera Documentary Channel. Zijn bekroonde films zijn vertoond op internationale filmfestivals en locaties zoals IDFA, het Centre Pompidou in Parijs en het Pacific Film Archive in Berkeley. Sorry, John Greyson, 7 min, Canada (2024) Audio: EngelsOndertiteling: Engels Een portret van drie jonge vrouwen: Luna Alyaan, een jonge violiste uit Gaza, gedood door een Elbit-drone; Eden Golan, een zionistische zangeres die Israël vertegenwoordigde op het Eurovisiesongfestival 2024 in Malmö; en Greta Thunberg, die dat jaar protesten leidde bij het Eurovisiesongfestival. Een duistere satire op de wapening van liedjes door Israël voor hasbara-doeleinden (propaganda). Sorry gebruikt humor en popcultuur om een mash-up agit-prop te creëren ter ondersteuning van de lopende Eurovisie-boycot en de Dump Elbit-campagne. (Geïnspireerd door Toronto Palestine Film Festival's Gaza Lives eerbetoon aan kunstenaars die verloren zijn gegaan in de genocide). John Greyson is een bekroonde queer video-/filmkunstenaar uit Toronto, wiens speelfilms, korte films en transmediale werken onder meer omvatten: Unauthorized Amplification Devices (2026), Gauze (2025), Door Prize (2025), Death Mask (2024), Photo Booth (2023), International Dawn Chorus Day (2020), Mercurial (2018), Gazonto (2016), Murder in Passing (2013), Fig Trees (2009), Proteus (2003), Lilies (1996), Zero Patience (1993), The Making of Monsters (1991) en Urinal (1989).