Béla Bartók - Castillo de Hertog Blauwbaards - Oxalys

El castillo del duque Barba Azul no tiene ventanas, las paredes lloran. El edificio suspira, respira y gime como un cuerpo vivo. Desde los primeros compases de la enigmática ópera de Bartók, lo oculto intenta salir a la superficie. Judith no se deja detener y sigue buscando. ¿Es solo una esposa curiosa? ¿O es el espejo del subconsciente herido de Barba Azul? ¿O el de Béla Bartók mismo? ‘Hertog Blauwbaards burcht’ (Castillo de Barba Azul), la única ópera de Bartók, es mucho más oscura y dividida que el cuento de hadas ‘Barba Azul’ que Charles Perrault registró en el siglo XVII. En la versión original, una mujer joven recibe de su rico marido el manojo de llaves de su castillo. Puede abrir todas las puertas, excepto una. Cuando la abre de todos modos, Barba Azul amenaza con matarla al igual que a sus predecesoras. Afortunadamente, sus hermanos logran salvarla justo a tiempo. En la versión de Bartók no hay rastro de una moraleja tranquilizadora o deus ex machina, sino una confrontación tensa y frágil entre dos personas que se aman y al mismo tiempo se repelen. La partitura utiliza una textura casi expresionista, arraigada en la música tradicional húngara. Las líneas vocales están más cerca del impresionismo de Claude Debussy; abrazan el lenguaje hablado y capturan la respiración, la vibración, la duda. En el centro está Barba Azul. No un monstruo caricaturesco, sino un hombre enamorado, generoso, vulnerable. Advierte. Casi suplica. Traza un límite – el límite más allá del cual comienza el peligro: para Judith, para la pareja, y por lo tanto también para él. Sin embargo, Judith sigue adelante. Una puerta. Luego la otra. En esta adaptación para conjunto de Siebe Thijs, acompañada por una videoperformance de Lise Bruyneel, ya no somos espectadores a distancia. Seguimos a Judith en vivo mientras desciende al castillo. Subimos y bajamos las escaleras con ella. Sentimos sus dudas, su tensión, su obstinada determinación. Con cada puerta que atraviesa, la imagen explota, la música cambia, el espacio se abre a mundos inesperados – extravagantes, vertiginosos – antes de cerrarse de nuevo. Cuanto más lejos va Judith, mayor se vuelve la duda. ¿Existe realmente el castillo? ¿O es la arquitectura interior de una mente atormentada? Wanneer Judith finalmente se lanza a ‘una noche sembrada de estrellas’, ya no sabemos si somos testigos de una visión o de un cataclismo. El suspiro, el lamento es un motivo recurrente en la ópera de Bartók. A petición de Oxalys, el compositor-arreglista Siebe Thijs escribió una breve pre-obertura, un pendant de música de cámara, en el que analiza el motivo del suspiro y lo coloca en un contexto conceptual. En colaboración con Wilde Westen & Conservatorium Kortrijk. Schouwburg Kortrijk es un orgulloso socio de UiTPAS. Ahorre puntos UiTPAS durante la actuación. ¿Tiene derecho a una entrada con tarifa social? Tenga a mano su UiTPAS y reserve su entrada online o por teléfono al 056 23 98 55. También puede venir a nuestra taquilla. Asegúrese de traer también su UiTpas. Siebe Thijs (°1999) - sighs, breaths, whispers, moans (creación mundial) (2026) para flauta, clarinete, viola & percusión. Béla Bartók (1881-1945) - Hertog Blauwbaards burcht (1911) (arr. Siebe Thijs - 2026) para soprano y bajo, 2 violines, viola, violonchelo, contrabajo, flauta, oboe, clarinete, fagot, trompa, trompeta, trombón, arpa & 2 percusionistas