Par envie · Gand

Concerts à Gand

🎵 115 événements en 2 semaines

Concerts à Gand : selon Shou, 115 événements dans les deux prochaines semaines (1 novembre – 14 novembre).

La scène gantoise vibre ces deux prochaines semaines avec cent quinze rendez-vous musicaux et artistiques à ne pas manquer. Laissez-vous transporter par l'énergie unique de concerts vibrants, de Rise And Fall à Health, ou par la poésie de Stef Bos et Benjamin Verdonck.

Demandez à Shou

⭐À ne pas manquer

MusiqueRise And Fall - 20 Years of Into Oblivion + 4 groupesSam 7 nov · Kunstencentrum VIERNULVIER · Ghent

MusiqueBenjamin Verdonck / Theater Artemis & Wiener Festwochen - Tout avant la Mort est la VieMer 4 nov · Kunstencentrum VIERNULVIER · Ghent

MusiqueGratuitMomoko Gill - support tbcVen 13 nov · Kunstencentrum VIERNULVIER · Ghent

MusiqueStef Bos - Tournée soloJeu 12 nov · Kunstencentrum VIERNULVIER · Ghent

MusiqueAn Miller, Koen Vanmechelen & Dimitri Leue - Ode à l'émerveillementVen 6 nov · Kunstencentrum VIERNULVIER · Ghent

MusiqueHealth - première partie : VowwsMar 10 nov · Kunstencentrum VIERNULVIER · Ghent

🗓️Aujourd’hui12 en 2 semaines

MusiqueSunday SessionsChaque dimanche chez De Kleine Kunst : Sunday Sessions. 🎷 Des concerts gratuits dans un cadre intime. Notre salon est ouvert à tous ceux qui viennent écouter confortablement le dimanche du blues, du jazz, du folk, des auteurs-compositeurs-interprètes et tout ce qui s'en rapproche. 🎵 Chaque dimanche, nous invitons un musicien qui se distingue par sa musique originale, son style personnel ou tout simplement son taux élevé d'OSM (Ons Soort Mens). Venez et cassez la routine avec une bière ou un délicieux plat du jour. 📅 Chaque dimanche à 15h, entrée gratuite.Dim 1 nov · 15:00De Kleine Kunst · GhentJusqu’au 27 décGratuit

MusiqueMissy Sippy Programme octobre 26Dim 1 novMissy Sippy · GhentJusqu’au 8 nov

MusiqueUn tramway nommé DésirMeesterwerk van Tennessee Williams à travers Belgisch Repertoire Theater. Quand l'aristocratique Blanche DuBois perd tout, elle cherche refuge auprès de sa sœur Stella dans un quartier populaire pauvre. Mais son monde de rêve se heurte sans ménagement à la dure réalité du mari de Stella, Stanley Kowalski, un immigrant. S'ensuit une lutte torride et explosive entre deux visages de l'Amérique : la beauté mélancolique d'une gloire passée face à la pulsion impitoyable de « the American Dream ». Alors que la température et les tensions montent, tout le monde se retrouve pris au piège dans une toile de désir, de pouvoir et de désespoir. Combien de temps Stella parviendra-t-elle à tenir bon entre deux personnes qu'elle aime ?Dim 1 nov · 20:00Theater Box · GhentJusqu’au 21 novdès 19 €

MusiqueDonkeyshot GangstershitSi je meurs aujourd'hui, sachez que j'ai vécu au bord du monde. Que je suis sorti de la merde et que je suis allé sky high, que je n'ai pas vécu pour être petit. Que j'étais un loup dans des temps sombres parce qu'il y a des loups partout. Parce que si tu veux atteindre quelque chose, tu dois être capable de mordre. Tout le monde a un rôle à jouer dans la vie je joue le rôle d'un loup. Pourquoi ? Regarde le monde. Il y a des loups qui courent partout. Je marche dans la rue, je scanne l'espace, je vérifie qui je vais mordre et à qui je dois me taire. Parce qu'honnêtement, au final, c'est manger ou être mangé. ‘Donkeyshot Gangstershit’ parle de l'ivresse de la grande vie. Si tu es un rocher, alors tu ne peux pas te briser ! Mais la question est, si tu es coincé dans la dure réalité, peux-tu encore respirer librement ? Parce que les hommes n'ont peut-être pas le droit de pleurer, mais les loups, si !Dim 1 nov · 20:00Arsenaal Site · GhentJusqu’au 13 novdès 8 €

MusiqueDia De Los Muertos '26Le monarque (Danaus plexippus) parcoure chaque année jusqu'à 5 000 kilomètres entre le Canada, la Verenigde Staten et le Mexique. Cette migration spectaculaire compte parmi les phénomènes naturels les plus impressionnants au monde. In Mexico, l'arrivée ou le retour des monarques coïncide avec le Día de los Muertos, la fête lors de laquelle on commémore les proches disparus. Le 31/10, les monarques atterrissent au De Centralevoor pour une célébration authentique du Día de los Muertos, organisée pour la 11e fois déjà par Marcela Narvaez Dávila. Mariachi de Ambereszorgt pour un échauffement parfait avec un set festif rempli de classiques mexicains, d'harmonies de mariachis et de sérénades irrésistibles. Ensuite, AYEKAN prend le relais sur scène. Ce groupe originaire du Chili et du Pérou propose un mélange entraînant de cumbia, de huayno, de salsa, de saya et d'autres styles latino-américains. Avec des sonorités électroniques psychédéliques, des instruments à cordes chaleureux et des rythmes envoûtants, Ayekan garantit un concert vibrant et réconfortant. Après le concours de déguisements, La Mambotecahet s'empare de la fête. Leurs DJ célèbrent la richesse de la culture musicale latino-américaine, allant des classiques intemporels aux sons contemporains qui colorent le continent aujourd'hui. Une fête pour toutes les générations, jusqu'au bout de la nuit.Dim 1 nov · 20:30–03:00De Centrale · Ghentdès 9 €

MusiqueSessions Echo x Mokabon : concert en direct de Camilo DonosoCamilo Donoso joue le 1er novembre un set feutré dans le café le plus légendaire de Gand. Nous donnons ensemble le coup d'envoi de Gand Gourmand. Deux sessions de 45 minutes chacune à un prix très démocratique + un café filtre du mois gratuit ! Wanneer Zondag 1er novembre. Première session à 10h00, deuxième à 11h00. Waar Mokabon, Donkersteeg 35, 9000 Gent Tickets 7 €, en ligne ou sur place. Achetez en ligne et votre place est garantie, ou payez sur place tant qu'il y a de la place. 50 places par session et premier arrivé, premier servi.Dim 1 nov · 10:00–11:45Mokabon · Ghentdès 7 €

MusiqueHertog Blauwbaards château - Thomas Bauer, Katrien Baerts & OxalysRelooking intime du thriller psychologique claustrophobe de Bartók Un château plein de secrets, une jeune femme qui reste malgré des rumeurs effrayantes, sept portes qu'il vaut mieux laisser fermées : la meilleure œuvre scénique de Bartók est un thriller psychologique sous forme d'opéra. Oxalys apporte l'acte unique dans une version de musique de chambre étonnamment forte, complétée par de l'électronique et un prologue de Siebe Thijs. Thomas Bauer et Katrien Baerts donnent voix à Barbe-Bleue et Judith, Lise Bruyneel renforce la claustrophobie avec des graphismes vidéo. Une création qui pose des questions et garde les réponses finement pour elle-même.Dim 1 nov · 15:00–16:10Muziekcentrum De Bijloke Gent · Ghentdès 10 €

MusiqueReveil le 3 Gentse begraafplaatsenDepuis déjà plusieurs années, près d'une commune flamande sur 2 organise un concert de consolation ou un moment de consolation à la Toussaint, Reveil. À cette occasion, des musiciens, poètes et conteurs locaux rendent hommage aux défunts. Ook de Stad Gent participe à Reveil le 1er novembre entre 15h et 18h avec des activités sur trois Gentse begraafplaatsen : Gentbrugge Sint-Amandsberg Westerbegraafplaats Je peut apporter lui-même une petite lumière, ce qui assure une ambiance supplémentaire. Plus d'infos sur toutes les activités se trouvent sur www.stad.gent/reveilDim 1 nov · 15:00–18:00Gentse begraafplaatsen · GhentGratuit

MusiqueDia De Los Muertos : DETAX (BE) + Dieseldudes (US) + Stoelen & Banken (BE) + Slinger (BE)Dia De Los Muertos Today nous célébrons les morts ! (Et aussi notre propre légende vivante Dave !) Musique forte, bières fraîches et burritos savoureux ! Venez danser ! UN PUNK ÉLECTRO ROMAIN SUANT ET HYPER POUR VOUS ENTENDRE PENDANT QUE VOTRE CORPS GROSSIT EN FORCE Le punk Bandcamp Anarcho de Gand a débuté en fév. '19. Jusqu'à présent, nous avons tourné en Allemagne, en Czech Republic, en Poland and Spain. Un LP sort bientôt sur Grow Your Own Records ! Bandcamp Slinger produit des compositions électroniques lourdes décorées de voix de crooner blues. Tout le monde se dandine ! Bandcamp Stoelen et Banken n'est pas un groupe, c'est une construction intérieure en ruine. Nous faisons de la musique qui sonne comme si un magasin de bricolage explosait au ralenti : lourd, brouillon, et pourtant avec précision dans chaque éclat. Ne vous attendez pas à des lignes soignées ou à des surfaces lisses. Nous vissons du métal sur du sludge, clouons du grunge avec du jazz rouillé, et colmatons le tout avec une épaisse couche de doomgaze. Parfois lent comme une armoire qui tombe, parfois fiasque comme un tournevis déchaîné dans votre visage. VI.BEDim 1 nov · 16:00Kinky Star · GhentGratuit

MusiqueRequiem de Mozart - La Chapelle Sauvage sous la direction de Karel De WildePour clôturer le mois Kom op tegen Kanker, deux représentations exceptionnelles du célèbre Requiem de Mozart auront lieu le 31 octobre à Bruges et le 1er novembre à Gand. Het Internationaal Ensemble La Chapelle Sauvage interprétera ce chef-d'œuvre sous la direction du chef d'orchestre Karel De Wilde. Mozarts Requiem compte parmi les œuvres les plus poignantes de la musique classique. De la puissance impressionnante du Dies Irae à la beauté émouvante du Lacrimosa : c'est une musique qui touche, transporte et résonne longtemps. Ces concerts sont entièrement dédiés à Kom op tegen Kanker et constituent une clôture musicale exceptionnelle pour un mois placé sous le signe de la solidarité, de l'espoir et du lien. Venez écouter, amenez famille et amis et faites la différence ensemble. En soutenant Kom op tegen Kanker, vous contribuez à investir dans la recherche, de meilleurs traitements et soins, avec un seul grand espoir : offrir plus de temps aux gens, sauver plus de vies et vaincre le cancer toujours plus souvent. 📍 31 octobre – 15:00 – Koninklijke Stadsschouwburg Brugge 📍 1er novembre – 17:00 – Onze-Lieve-Vrouw-Sint-Pieterskerk Gent Beleef la force de Mozarts Requiem. Steun Kom contre le cancer. Et aidez à faire la différence.Dim 1 nov · 17:00–18:00Sint-Pieterskerk · Ghentdès 25 €

MusiqueMarcelleMarcelle est le projet musical de l'auteur-compositrice-interprète et productrice gantoise Marte Truyers. Ce nom est un hommage à Marcel, son coq décédé, et à tous les oncles bedonnants. Une association décalée qui indique d'emblée qu'elle refuse les sentiers battus. Ce qui a commencé par des chansons personnelles à la guitare s'est transformé en un projet de groupe où se mêlent chansons narratives, chants polyphoniques et son organique. Avec Met Tom Peeters à la batterie, Zjef Van Steenbergen à la contrebasse et Werend Van den Bossche au saxophone, Marcelle navigue entre auteur-compositeur-interprète, americana jazzy et folk alternatif. Quelque part entre l'authenticité de Feist, la franchise de Adrianne Lenker et le travail plus brut de PJ Harvey, Marcelle trace sa propre route. Ses chansons sont tantôt intimes et feutrées, tantôt espiègles et têtues, mais partent toujours d'une perspective personnelle. Pas de grands gestes, mais de la musique avec du caractère, de la place pour le détail et un œil pour ce qui passe généralement entre les lignes. En 2025, Marcelle a été sélectionnée pour Sound Track et s'est produite, entre autres, à Boomtown et au Luisterplein lors de la Gentse Feesten. Marte travaille actuellement sur son premier EP et développe avec son groupe un son live qui laisse toute sa place aux chansons. écouter sur vi.be instagram Brewery Live Session --- Getagd: MarcelleDim 1 nov · 21:00–22:00Café de Loge · GhentGratuit

MusiqueDuo “Alors ? … Voilà !” Plays Django Book and moreALORS ? … VOILÀ ! interprets Django et plus 🎻🪗 ⠀ Ann Vancoillie & Leander Vertriest Un nouveau duo est né. ⠀ L'été dernier, l'accordéoniste Leander Vertriest et la violoniste Ann Vancoillie ont improvisé ensemble pour la première fois, un peu par hasard. Le déclic a été immédiat. ⠀ Quelques mois plus tard, ils ont décidé d'approfondir ensemble le répertoire de Django Reinhardt et du jazz manouche — une musique où le swing, la virtuosité et l'improvisation occupent une place centrale. ⠀ Cela s'est avéré leur convenir particulièrement bien. Pendant les répétitions, cela ne s'est pas limité à Django : des improvisations libres ont également vu le jour, ainsi qu'une petite incursion vers Giant Steps. ⠀ Et ce qui semble si évident musicalement mérite une suite. ⠀ Le nom vient également du monde du jazz manouche. ⠀ « Alors ? … Voilà ! » est une composition du célèbre guitariste de jazz manouche français Romane — nom de scène de Patrick Leguidecoq. Le morceau a notamment été enregistré par Tchavolo Schmitt sur son album éponyme Alors ? … Voilà ! en 2000. ⠀ Lorsque nous sommes tombés sur ce titre dans notre répertoire de Django et de jazz manouche, nous avons immédiatement trouvé qu'il était irrésistible comme nom pour le duo : joueur, anticonformiste, un brin français et tout à fait adapté à notre univers musical. ⠀ Nous avons donc emprunté ce titre avec plaisir. 😉 ⠀ ALORS ? … VOILÀ ! — interprets Django et plus ⠀ Django Reinhardt constitue le point de départ, mais pas nécessairement le point d'arrivée. Le répertoire évolue des compositions connues de Django et du jazz manouche vers des arrangements originaux, de l'improvisation et, occasionnellement, un détour musical inattendu. ⠀ LEANDER VERTRIEST — ACCORDÉON ⠀ L'accordéoniste De Gentse Leander Vertriest évolue dans un vaste monde musical où le jazz, le jazz manouche, la musette, le folk, la chanson, la musique contemporaine et l'improvisation se rencontrent. ⠀ Il a obtenu un Master of Arts en accordéon et s'est en outre spécialisé dans l'accordéon jazz au KASK & Conservatorium Gent, notamment auprès de Tuur Florizoone. ⠀ Il suit actuellement un ManaMa en musique classique contemporaine, élargissant ainsi son langage musical et explorant le lien entre répertoire classique et contemporain, improvisation et nouvelles formes musicales. ⠀ En 2025, il a réalisé le projet pluridisciplinaire The Light and His Intergalactic Stars, qui réunissait composition, improvisation, théâtre et performance. ⠀ Leander est actif dans divers ensembles et projets. Auparavant, il a notamment joué avec Duo Vertriest–Baculalay, alliant jazz, gypsy, musette et folklore. ⠀ Sa vaste formation musicale, son dynamisme rythmique et son sens de l'improvisation confèrent au duo son caractère unique. ⠀ ANN VANCOILLIE — VIOLON ⠀ Ann Vancoillie est violoniste classique et de jazz, improvisatrice et pédagoge. ⠀ Elle est premier violon et deuxième soliste à Opera Ballet Vlaanderen et associe une longue carrière professionnelle dans l'opéra, la musique orchestrale et de chambre à son travail de violoniste de jazz, de soliste et d'improvisatrice. ⠀ Elle a obtenu un Master of Performing Arts & Pédagogie en violon et musique de chambre et a achevé en 2024, en plus de sa carrière d'orchestre à temps plein, un Bachelor Jazz Violin à l'établissement Conservatoire Royal de Bruxelles. ⠀ Outre le répertoire classique, Ann possède également une vaste expérience de la musique contemporaine. Elle a notamment joué au sein de Champ d'Action et a participé à diverses créations et premières de compositeurs contemporains, tant pour violon solo que pour des formations de violon et harpe et de violon et piano. ⠀ Outre son travail à Opera Ballet Vlaanderen, Ann se produit comme soliste et dans divers projets de croisement artistique. Son univers musical s'étend du répertoire classique et contemporain au jazz, en passant par le jazz manouche, le choro brésilien, la musique cubaine et l'improvisation libre. ⠀ L'harmonie, le rythme et l'improvisation constituent des éléments essentiels de son jeu et de son travail pédagogique, reliant constamment ses antécédents classiques, contemporains et jazz. ⠀ In Alors ? … Voilà ! Le violon et l'accordéon s'y rencontrent à travers deux vastes horizons musicaux, avec Django Reinhardt comme point de départ et toute la liberté d'aller au-delà. ⠀ La suite au prochain numéro… 🎻🪗 ALORS ? … VOILÀ ! interprets Django et plus 🎻🪗 Ann Vancoillie & Leander Vertriest⠀ Un nouveau duo est né. ⠀ L'été dernier, l'accordéoniste Leander Vertriest et la violoniste Ann Vancoillie ont improvisé ensemble pour la première fois, un peu par hasard. La connexion musicale a été immédiate. ⠀ Quelques mois plus tard, ils ont décidé d'approfondir le répertoire de Django Reinhardt et du jazz manouche — une musique dans laquelle le swing, la virtuosité et l'improvisation jouent un rôle central. ⠀ Cela leur convenait particulièrement bien. Leurs répétitions ont rapidement dépassé le cadre de Django, donnant lieu à des improvisations libres et même à une brève incursion dans Giant Steps. ⠀ Et quand quelque chose paraît aussi naturel musicalement, cela mérite d'être poursuivi. ⠀ Le nom provient également du monde du jazz manouche. ⠀ « Alors ? … Voilà ! » est une composition du célèbre guitariste de jazz manouche français Romane — le nom de scène de Patrick Leguidecoq. Le morceau a également été enregistré par Tchavolo Schmitt sur son album éponyme de 2000, Alors ? … Voilà ! ⠀ Lorsque nous sommes tombés sur ce titre dans notre répertoire de Django et de jazz manouche, nous avons immédiatement pensé qu'il était irrésistible comme nom pour le duo : joueur, légèrement anticonformiste, indéniablement français et parfaitement adapté à notre univers musical. ⠀ Nous avons donc joyeusement emprunté le titre pour nous. 😉 ⠀ ALORS ? … VOILÀ ! — interprets Django et plus ⠀ Django Reinhardt est le point de départ, mais pas nécessairement la destination finale. Le répertoire évolue des compositions bien connues de Django et du jazz manouche vers des arrangements originaux, de l'improvisation et d'occasionnels détours musicaux inattendus. ⠀ LEANDER VERTRIEST — ACCORDÉON ⠀ L'accordéoniste gantois Leander Vertriest évolue dans un vaste monde musical où le jazz, le jazz manouche, la musette, le folk, la chanson, la musique contemporaine et l'improvisation se rencontrent. ⠀ Il détient un Master of Arts en accordéon et a approfondi son jeu d'accordéon jazz au KASK & Conservatorium Ghent, notamment auprès de Tuur Florizoone. ⠀ Il poursuit actuellement un ManaMa en Contemporary Classical Music, élargissant encore son langage musical et explorant les liens entre répertoire classique et contemporain, improvisation et nouvelles formes musicales. ⠀ En 2025, il a créé le projet multidisciplinaire The Light and His Intergalactic Stars, réunissant composition, improvisation, théâtre et performance. ⠀ Leander est actif au sein de divers ensembles et projets. Il s'est auparavant produit avec Duo Vertriest–Baculalay, associant des influences jazz, gypsy, musette et folk. ⠀ Sa vaste formation musicale, son élan rythmique et son instinct pour l'improvisation confèrent au duo une grande partie de son caractère distinctif. ⠀ ANN VANCOILLIE — VIOLON ⠀ Ann Vancoillie est violoniste classique et de jazz, improvisatrice et pédagogue. ⠀ Elle est First Violin, Second Soloist à Opera Ballet Vlaanderen et associe une longue carrière professionnelle dans l'opéra, la musique orchestrale et de chambre à son travail de violoniste de jazz, de soliste et d'improvisatrice. ⠀ Elle détient un Master of Performing Arts & Pédagogie en violon et musique de chambre et a achevé en 2024, tout en poursuivant sa carrière d'orchestre à temps plein, un baccalauréat en Jazz Violin à l'établissement Conservatoire Royal de Bruxelles. ⠀ Parallèlement au répertoire classique, Ann possède également une vaste expérience de la musique contemporaine. Elle s'est produite avec Champ d'Action et a participé à diverses créations et créations mondiales d'œuvres de compositeurs contemporains, notamment dans le répertoire pour violon solo, violon et harpe, et violon et piano. ⠀ Outre son travail à Opera Ballet Vlaanderen, Ann se produit en tant que soliste et dans un large éventail de projets de croisement artistique. Son univers musical englobe la musique classique et contemporaine, le jazz, le jazz manouche, le choro brésilien, la musique cubaine et l'improvisation libre. ⠀ L'harmonie, le rythme et l'improvisation sont au cœur de son jeu et de son enseignement, ses parcours classiques, contemporains et jazz s'enrichissant mutuellement en permanence. ⠀ In Alors ? … Voilà !, le violon et l'accordéon s'y rencontrent à travers deux vastes horizons musicaux, avec Django Reinhardt commeDim 1 nov · 21:00–22:30Bar Lume · GhentGratuit

🗓️Demain2 en 2 semaines

MusiqueHossein Behroozinia & Pouriya Jaberi | Labyrinth 26Hossein Behroozinia (Téhéran, 1962) est considéré comme l'un des interprètes contemporains les plus importants du barbat, la variante persane du luth oud. Dès son plus jeune âge, il a été admis au Conservatorium van Teheran, où il a étudié le tar auprès de Reza Vohdaney et le luth auprès de Mansour Nariman. Il s'est ensuite perfectionné dans la tradition de la musique classique persane et le radif sous la tutelle du maître renommé Mohammad Reza Lotfi. Son talent exceptionnel n'est pas passé inaperçu : dès l'âge de dix-sept ans, Behroozinia enseignait au Iraanse Centre for Preservation and Propagation of Music, une institution vouée à la préservation et à la transmission de la musique classique persane. Outre ses activités de musicien interprète, il a occupé plusieurs fonctions de direction dans le milieu musical. En tant que musicien, enseignant et mentor, il joue un rôle majeur dans la transmission et la sauvegarde du patrimoine musical persan pour les nouvelles générations de musiciens. Pouriya Jaberi (Kermanshah, 1987) est un percussionniste et interprète de musique traditionnelle persane. Il a grandi au sein d'une famille où la musique, la poésie et la spiritualité occupaient une place centrale. Depuis l'âge de huit ans, il joue du daf, le tambour sur cadre persan traditionnel. À l'âge de quinze ans, il a remporté un prix au prestigieux Fajr International Music Festival, une reconnaissance importante de son talent exceptionnel. Pouriya Jaberi s'est produit lors de nombreux festivals en Asie, en Europe et en Australie. Sa musique reflète son lien profond avec la spiritualité, la quête de sens et la contemplation.Lun 2 nov · 20:00–22:00De Centrale · Ghentdès 12 €

MusiqueConcert du lundi // FyndusUn concept aussi ancien que le DVD, la brebis Dolly et la Nintendo 64 – et qui a mieux résisté à l'épreuve du temps : nos concerts du lundi. Depuis trente ans, le lundi chez nous est un deuxième vendredi, grâce aux groupes qui viennent remplir notre café d'une manière incomparable. Bienvenue dans le monde merveilleux de Fyndus, un nouveau duo folk musical avec Emma Coopman (chant, harpe celtique et accordéon diatonique) & Thomas Hoste (vièle à roue alto électroacoustique et effets sonores). Ensemble, nous apportons de la musique d'écoute dansante ou de la musique de danse écoutable. Profitez de nos histoires musicales et laissez-vous émerveiller par la fusion magique de nos instruments.Lun 2 nov · 21:00Trefpunt · GhentGratuit

🗓️Ce week-end30 en 2 semainesPlus dans l’app →

MusiqueAn Miller, Koen Vanmechelen & Dimitri Leue - Ode à l'émerveillementÀ l'occasion de son commissariat de Theater aan Zee en 2021, Caroline Pauwels a écrit une magnifique ode à l'émerveillement. Un plaidoyer pour ouvrir vos sens et laisser évoluer vos idées. Les enfants sont souvent émerveillés. Pourquoi la mer est-elle bleue ? Pourquoi fait-il noir ? Pourquoi ce monsieur est-il chauve ? Quelque part sur le chemin de l'âge adulte, la plupart d'entre nous perdent cette innocence. Peu à peu, le feu de la curiosité s'éteint : les choses sont ce qu'elles sont, il n'y a rien de nouveau sous le soleil. Et c'est dommage. L'émerveillement donne de la couleur à la vie, aide à repousser nos limites et nous encourage à remettre en question les fausses certitudes. Dans son livre 'Ode aan de verwondering', Caroline Pauwels tient un plaidoyer inspiré pour regarder à nouveau le monde avec ce regard d'enfant. Dans la science et l'art, mais aussi dans les grands et petits moments de chaque jour. Cette 'Ode aan de Verwondering' est tout autant une ode à la rectrice décédée de la VUB, Caroline Pauwels. Avec des textes de Caroline et la musique qu'elle aimait. La rectrice était une figure publique avec un amour pour les arts. Elle était entre autres curatrice pour Theater Aan Zee. Pour la VRT, elle a réalisé la série 'De inzichten van Caroline Pauwels' et la VRT a aussi réalisé le 'Vier Seizoenen van Caroline Pauwels'. An Miller se glisse dans la peau de Caroline Pauwels. Bien qu'elle travaille surtout pour la télévision et le cinéma ces dernières années, An a redécouvert l'amour de la scène avec la pièce sensationnelle 'Familie' de Milo Rau/NTGent.Ven 6 nov · 19:30–20:40Kunstencentrum VIERNULVIER · Ghentdès 29 €

MusiqueSlow CrushDe Van Canada à la Colombie, les shoegazers tombent sous le charme de Slow Crush, l'un des groupes de guitare les plus réussis du Lage Landen. La formation Deze Vlaams-britannique tourne sans cesse dans le monde entier, ce qui rend les concerts en club belges rares. Leur passage le vendredi 06 novembre à Club Wintercircus est donc une occasion exclusive de les voir en live. Après quatre ans de tournées et d'expérimentations en studio, le groupe présente son nouvel album Thirst (Pure Noise Records). Avec le producteur Lewis Johns (Rolo Tomassi, Svalbard), ils ont exploré les limites : le résultat est un shoegaze brûlant avec un côté brut. Pensez à des voix rêveuses, des guitares granuleuses, des textures glitchy et, ici et là, un saxophone inattendu. Frontvrouw Isa Holliday creuse plus profondément que jamais dans ses textes et oscille entre intensité émotionnelle et beauté sobre. Pour les fans de : Nothing, Deftones, Slowdive, Whirr, Holy Fawn et My Bloody Valentine.Ven 6 nov · 19:30Club Wintercircus · Ghentdès 26 €

MusiqueOrchestre symphonique KASK & ConservatoriumLe professeur et chef d'orchestre Michel Tilkin travaille durant cette semaine de projet avec les étudiants en musique classique du KASK & Conservatorium. Ils se concentrent sur la Coriolanus Ouverturevan Beethoven et le Songe d’une nuit d’Midsummer Night de Mendelssohn. Michel Tilkin a débuté comme tromboniste au sein de l'Philharmonisch Orkest van Rotterdam, entamant ainsi ses collaborations avec de grands chefs d'orchestre. Il a dirigé à l'Bangkok Symphony Orchestra, à l'Gelders Orkest d'Arnhem et à l'Limburgs Symphonie Orkest, mais s'est surtout forgé une solide réputation en Allemagne, où il a notamment dirigé la Nürnberger Symphoniker, la Philharmonie Südwestfalen et le Philharmonisch Orkest van Vorpommern. Orchestre symphonique du KASK & Conservatorium sous la direction de Michel Tilkin Marta Infante au piano (soliste) PROGRAMME L. v. Beethoven (1770-1827) – Coriolanus Ouverture F. Mendelssohn (1809-1847) – Songe d’une nuit d’Midsummer Night (suite)Ven 6 nov · 20:00–21:30MIRY concertzaal · GhentGratuit

MusiqueBûlent Kôken & TINIBülent Köken présente, en collaboration avec Grup Tını, un groupe de musiciens folk gantois aux racines turques, un programme exceptionnel de musique folklorique traditionnelle anatolienne. Avec leurs sons chaleureux et leurs interprétations inspirées, ils apportent des chansons poignantes qui racontent des histoires d'amour, de désir, de chagrin et de vie. La combinaison des sons authentiques du saz et de la richesse musicale de la tradition anatolienne emmène le public dans un voyage musical émouvant. Bülent Köken : saz et chant. Murtaza Battal : Klarinet Mehmet Karatas : GuitareVen 6 nov · 20:30–23:00Muzikantenhuis vzw · Ghent

MusiqueRise And Fall - 20 Years of Into Oblivion + 4 groupesRise And Fall revient sur scène pour la première fois depuis 2012. Le 7 novembre, ils joueront dans leur ville natale de Gand dans l'emblématique De Vooruit, à l'occasion du 20e anniversaire de Into Oblivion. Le set reflétera ce jalon, avec l'album au centre, en plus de matériel provenant du reste de leur catalogue. Depuis plus de dix ans, Rise And Fall s'est bâti une réputation comme l'un des groupes hardcore les plus intransigeants d'Europe. Réfléchi, intense et indéniablement unique. Le groupe a été fondé au début des années 2000 à Gand et a construit son nom en tournant constamment et en sortant régulièrement de nouvelles publications : quatre albums et quatre EP, en grande partie publiés par Deathwish Inc, le label fondé par J. Bannon van Converge. Fin 2012, le groupe a arrêté les concerts live. Il n'y a pas eu de rupture officielle, pas de concert d'adieu, pas de drame. Juste une pause qui a finalement duré beaucoup plus longtemps que prévu. Quatorze ans plus tard, Rise And Fall revient sur scène pour la première fois. Au cours des années intermédiaires, les membres du groupe n'ont jamais cessé de créer et sont restés actifs dans des groupes comme Wiegedood, Oathbreaker, Raw Peace, Wrong Man, Force, Crouch, Blind To Faith et Living Gate. Rise And Fall n'a jamais officiellement arrêté ; ils sont juste devenus silencieux. Le 7 novembre, ce silence prendra fin. Echo Chamber Le Echo Chamber allemand prouve qu'ils peuvent sérieusement cuisiner avec des ingrédients NYHC classiques. Du nouveau matériel arrivera plus tard cette année. Living Gate Zelden à voir, toujours intéressant. Ce supergroupe de death metal apporte deux sorties Relapse de puissance de frappe. Assurez-vous que votre cou est échauffé. Le Feverchild de Feverchild Gent touche parfaitement l'essence du son emo et post-hardcore du milieu à la fin des années 90. Leur tout nouvel album Center Of The Earth montre à quel point ils sont forts dans l'écriture de chansons. Le dernier groupe sera annoncé plus tard !Sam 7 nov · 18:00–23:10Kunstencentrum VIERNULVIER · Ghentdès 25 €

MusiqueDvořák 8 - Alexandra Soumm & Symfonieorkest VlaanderenAvec beaucoup de bravoure, la violoniste Alexandra Soumm couple la joie de vivre de Mozart et Dvořák à la subtilité de Vaughan Williams Met Allerheiligen et l'Armistice, novembre est le mois pour se souvenir de ce qui était et commémorer ce qui n'aurait jamais dû arriver. Vaughan Williams, marqué par les horreurs du Eerste Wereldoorlog, se souvient avec mélancolie de temps meilleurs. Dans sa musique, il cherche une issue à la folie de la guerre par l'apaisement, la tendresse et la poésie, dans un monde sonore pastoral typiquement anglais. Mozart et Dvořák, en revanche, débordent de joie de vivre et de souvenirs heureux de la maison. Mozart à la viennoise, Dvořák avec un clin d'œil chaleureux à ses racines bohémiennes.Sam 7 nov · 20:00–22:00Muziekcentrum De Bijloke Gent · Ghentdès 10 €

MusiqueAmadou, Ribot & SmithFirmly rooted between jazz and texture Three distinctive voices from the international improvisation scene join forces in this power trio, operating at the intersection of free jazz, noise and electro-acoustic improvisation. The idiosyncratic guitar idiom of the influential Marc Ribot is joined by the radical, intuitive electric bass lines of the increasingly acclaimed Brussels-based Farida Amadou, and the layered, adventurous drumming of Ches Smith. Starting from open structures, they build intense soundscapes in which texture, rhythm and silence constantly reshape one another. Individual signatures remain audible, but are deployed in the service of collective exploration and immediate interaction. For fans of John Zorn, Mary Halvorson, Bill Orcutt, The Thing Marc Ribot Trio Farida Amadou (electric bass), Marc Ribot (guitar), Ches Smith (drums, percussion) “One of the most cunning drummers on the experimental scene.” — The New York TimesSam 7 nov · 20:15–23:00Ha Concerts · Ghentdès 32 €

MusiqueJe me suis réveillé en premier (2,5+)Klein Drama joue 'Ik werd als eerste wakker' (2,5+). À propos d'une fille, de deux grands-mères et de trois... non... quatre saisons ! Un spectacle émouvant pour les personnes à partir de 2,5 ans sur les petits et les grands, la vie, l'amour et la mort. texte et mise en scène : Katrien De Bruycker et Raf Walschaerts (Kommil Foo) jeu : Rosalie Custers Meer infos sur www.kleindrama.be. Billets via www.kleindrama.be/gentDim 8 nov · 14:00–16:45NTGent Minnemeers · Ghentdès 13 €

MusiqueIMPRO-FANTASTIQUE | impro pour enfants (NL) @ Amai Comedy ClubBienvenue à ImproTastisch : un spectacle d'improvisation joyeux et interactif spécialement conçu pour les enfants à partir de 5 ans, mais aussi secrètement très amusant pour les parents, grands-parents et grands frères ou sœurs ! Rien n'est préparé à l'avance – tout naît sur place avec votre aide ! Nos comédiens inventent des scènes amusantes, des personnages loufoques et même des chansons joyeuses, entièrement basées sur les suggestions du public. Chaque spectacle est unique, plein d'humour, de fantaisie et d'émerveillement ludique. Que vous aimiez regarder ou jouer le jeu à haute voix : avec ImproTastisch, vous passerez un moment formidable ensemble !Dim 8 nov · 15:00–18:00AmaiComedyClub · Ghentdès 8 €

MusiqueÉchos d'UkrainePendant Echo’s van Oekraïne, nous réunissons des artistes d'Ukraine, de Belgique, du Venezuela, de Colombie, du Kazakhstan et du Bélarus pour un après-midi de concert exceptionnel. Venez découvrir la richesse de la musique classique ukrainienne, des interprétations contemporaines surprenantes et beaucoup de diversité culturelle gantoise. Un ensemble de composition internationale « United by Bridges Orchestra » présente des mélodies ukrainiennes au format de musique de chambre. Outre un programme classique, Anastasii Kenner, Pal Szomora et Dirk Brossé présentent des œuvres originales inédites et des arrangements contemporains. Au cours de cet après-midi de concert, nous accorderons une attention particulière à la bandoura, un instrument à cordes traditionnel ukrainien qui combine des caractéristiques du luth et de la cithare. Pendant Echo’s van Oekraïne, Anna et Svitlana Sonyk présenteront une série de solos et de duos uniques où cet instrument exceptionnel occupe une place centrale. Dimanche matin, ils animeront en outre une masterclass spéciale Diwan Sessie dans le cadre de nos ateliers musicaux. Après le concert, vous pourrez encore savourer diverses douceurs et salés de la cuisine ukrainienne.Dim 8 nov · 15:00De Centrale · Ghentdès 17 €

MusiqueDi Domenico / Cabras / ThielemansCe concert aura lieu à : Café Django, Antwerpsesteenweg 330, 9040 Ghent As, ville de musique, Gand possède un riche patrimoine culturel. Pour veiller à ce que cela reste le cas, ce printemps, nous soutenons Troika vzw dans leur mission d'aiguiser les oreilles des auditeurs curieux grâce à une musique aventureuse. Giovanni Di Domenico Giovanni Di Domenico, né à Rome le 20 juillet 1977, est un pianiste résidant actuellement à Bruxelles. Il a étudié le piano jazz et a développé une technique polyvalente dans laquelle les traditions non occidentales convergent avec des influences de la musique classique, du jazz avant-gardiste et de la pop. Il a collaboré avec des musiciens tels que Nate Wooley, Chris Corsano and Jim O’Rourke. Il dirige également son propre label discographique, Silent Water. Manolo Cabras Manolo Cabras, né à Cagliari, a commencé à jouer du violon classique à l'âge de 11 ans avant de passer à la contrebasse. Il a obtenu des diplômes de jazz à Sienne et au Royal Conservatoire à The Hague, et a suivi des masterclasses avec, entre autres, Dave Holland. Il vit maintenant à Bruxelles et est une figure incontournable de la scène jazz belge. Il s'est produit dans des festivals European and Asian aux côtés d'icônes telles que Toots Thielemans and Enrico Rava. En plus de collaborer avec de nombreux groupes (notamment le Erik Vermeulen Trio and Manu Hermia Freetet), il dirige ses propres projets tels que Fuzzy, le Manolo Cabras Quartet, Thelenyon Theory and Flying Nimbus. Eric Thielemans Eric Thielemans est un batteur, percussionniste et penseur musical. Il est connu pour ses aventures en solo (telles que « a Snare is a Bell ») et ses collaborations au sein de la musique expérimentale, du jazz et de l'indie. Il a collaboré avec des artistes incluant Oren Ambarchi, Charlemagne Palestine, Chantal Acda, Billy Hart and Laurie Anderson. Son travail transcende de plus en plus le monde de la musique, touchant aux arts visuels, à l'architecture et aux arts du spectacle, avec un fort accent sur les projets in situ et les expériences spatiales. In November 2022, il a publié le livre *On Resonance: Scores, Notes &amDim 8 nov · 17:00–18:00Ha Concerts · Ghent

MusiqueFrances SoenUne voix singulière, des chansons chaleureuses et rêveuses qui viennent tout droit du cœur et un charme débordant : c'est Frances Soen. Ce qui a commencé modestement et intuitivement entre un frère et une sœur s'est transformé en un répertoire personnel de chansons en néerlandais qui évoquent des pages de journal intime : sincères, vulnérables et sans filtre. En 2026, elle a été couronnée lauréate de Sound Track et est devenue artiste en résidence à Wilde Westen. Elle s'est déjà produite sur plusieurs scènes belges (AB Club, De Roma, 4AD, Het Depot, De Kreun...) et travaille actuellement sur un spectacle live intime. écouter sur vi.be instagram www.reik.be/frances-soen livenation.be/roster/frances-soen Tagué : Frances SoenDim 8 nov · 21:00–22:00Café de Loge · GhentGratuit

🗓️7 prochains jours16 en 2 semainesPlus dans l’app →

MusiqueJamie Woon SoloJamie Woon a grandi à Londres en tant que fils de la chanteuse celtique Mae McKenna, a étudié à la BRIT School (un an après Amy Winehouse) et a percé en 2010 avec Night Air, un single coproduit par Burial qui réunissait post-dubstep et R&B intime d'une manière que personne n'attendait. L'album début Mirrorwriting (2011) a suivi, terminant haut dans le sondage BBC Sound of 2011 et établissant son nom comme l'une des voix les plus originales de la scène soul britannique. Ensuite, le silence. Quatre ans. Making Time est apparu en 2015, a été nominé pour le Mercury Prize, puis Woon a de nouveau disparu. Il a travaillé en coulisses (avec Elmiene, Lil Silva, Holly Walker) mais sa propre musique s'est fait attendre. 3, 10, Why, When (2025) est l'album qui a failli ne pas exister. Coproduit avec Martin Terefe et sorti sur son propre label Also Can, c'est son œuvre la plus vulnérable à ce jour. Des percussions tranchantes qui se transforment en cordes. Des pensées de 3 heures du matin à côté d'un calme profond. R&B, electronica et pop qui se touchent sans tomber dans une case.Mar 3 nov · 19:30Club Wintercircus · Ghentdès 30 €

MusiqueYOL ft. Sevdâ Söğütlü | Labyrinth 26Yol (turc signifiant « chemin ») est une performance live où le spoken word et la musique anatolienne se rencontrent. S'inspirant de son patrimoine musical, Sevdâ écrit des textes de spoken word qui relient le passé au présent. Le spectacle est une ode aux chansons qui l'ont façonnée et une quête sur la manière dont la musique et la poésie créent ensemble un espace de rencontre entre les générations et les cultures. Sevdâ Söğütlü est artiste de spoken word et poétesse. Elle entrelace amour, vision de la vie et multilinguisme en un tout poétique et fluide. Elle a décroché la deuxième place au Gents Slampioenschap et remporté le Personality Award au Spoken Awards à Rotterdam. Sa poésie cherche à jeter des ponts entre les mots et la musique, par-delà les cultures et les générations. Hilde De Clercq est une musicienne et performeuse belge spécialisée dans la musique turque et arabe. Elle chante et joue notamment de la darbuka, du bendir, du riq, du oud et du piano. Mevlüt Akgüngör s'est passionné pour la musique dès son plus jeune âge grâce à son père, auprès de qui il a appris le chant traditionnel et religieux. Il a suivi des cours de saz auprès de De Centrale, mais a rapidement trouvé son instrument de prédilection dans le ney, la flûte de roseau turque qui joue un rôle central tant dans la musique makam ottomane que dans la tradition soufie. İlhan Eken est un joueur professionnel de bağlama, un instrument emblématique de la musique populaire et contestataire anatolienne.Mar 3 nov · 20:00–22:00De Centrale · Ghentdès 12 €

MusiqueBenjamin Verdonck / Theater Artemis & Wiener Festwochen - Tout avant la Mort est la VieUne soirée divertissante pleine de hocus pocus ! Un magicien avec rien dans les mains et (presque) rien dans les manches. Il tripote du beurre, joue avec des photos de journaux et avec une banane et une orange. À la fin, il change même de couleur ! C'est un spectacle dans lequel tout tourne mal, sur une scène mondiale où beaucoup de choses tournent mal, mais d'où vous ne vous enfuyez pas : vous continuez à chercher, chanter, tâtonner, faire des saltos et tomber durement, car all before death is life. Un solo ludique et perturbateur de Benjamin Verdonck, réalisé par Jetse Batelaan. « Benjamin de retour sur scène, et comment ! » - Theaterkrant.nl « ...une brillante clownerie pleine de cliffhangers. » – Pzazz « Dans 'All before death is life', la créativité sans limites, le raffinement et la simplicité forment un délicieux triangle des Bermudes dans lequel toute prévisibilité disparaît. » – Dagkrant Theaterfestival Boulevard « Inimitable, mais constamment attachant. » – Dagkrant Theaterfestival BoulevardMer 4 nov · 19:30Kunstencentrum VIERNULVIER · GhentJusqu’au 5 novdès 10 €

MusiqueRUISKAMER : Yasuaki Shimizu / Catharina Evens - Première partie : GAMEDeux mondes musicaux aventureux se rencontrent lors de cette RUISKAMER. Le saxophoniste De Japanse Yasuaki Shimizu, légende vivante et figure culte derrière les albums « Kakashi » et « Utakata No Hibi », partage la soirée avec la pianiste et magicienne de l'électronique bruxelloise Catharina Evens. Attendez-vous à un voyage sonore intime, curieux et superposé dans lequel le saxo, le piano, l'électronique et l'improvisation se défient et s'embrassent. Le saxophoniste, compositeur et producteur De Japanse Yasuaki Shimizu est actif dans le monde de la musique depuis près de cinquante ans. Son travail se déplace sans effort entre la pop, le jazz, le minimalisme, les bandes originales et les expériences pures. Il a collaboré avec, entre autres, Ryuichi Sakamoto, Björk et Van Dyke Parks. Les albums cultes « Kakashi » et « Utakata No Hibi », croisements magistraux d'éléments folk et pop japonais, ont trouvé un nouveau public ces dernières années grâce à des rééditions sur Palto Flats. Grâce au style de production électronique/disco raffiné, ils sonnent encore aussi frais qu'au début des années 80. Après une première tournée nord-américaine entièrement sold-out en 2025, il est maintenant pour la première fois dans notre RUISKAMER, une occasion unique d'entendre et de voir une légende vivante de près. Catharina Evens (1997°, Bruxelles) est une pianiste électro-acoustique expérimentale belge qui part à la recherche d'une palette sonore alternative pour le piano acoustique. Elle le fait entre autres en manipulant des sons acoustiques en live via l'électronique et en les amplifiant et en les faisant résonner à travers toute la caisse de résonance et les cordes du piano. Le son typique du piano, que nous associons généralement au piano acoustique, s'estompe et laisse ainsi place à un univers sonore original dont elle explore davantage les différentes possibilités musicales via l'improvisation et la composition. À l'aide de textures granulaires, de caprices ludiques, de passages pianistiques captivants, de phrases naïves, d'accents percussifs, de préparations de piano, de séquences rythmiques et de l'exploration de l'espace de jeu entre différents genres musicaux, Catharina crée ainsi son propre monde sonore absurde plein de fragments narratifs. Une soirée où deux esprits musicaux totalement différents mais tout aussi curieux se rencontrent. Les lignes de saxo chaudes et élastiques de Shimizu et son sens de l'abstraction mélodique trouvent un dialogue surprenant avec le monde du piano hybride d'Evens plein de résonance, d'électronique et d'improvisation. RUISKAMER comme il se doit : proche, aventureux et plein d'espace pour la découverte.Mer 4 nov · 19:30–22:30Kunstencentrum VIERNULVIER · Ghentdès 10 €

MusiqueIskander MoonIskander Moon est impatient de partager avec nous son premier album à part entière, Salt Moon City (sorti le 20 février). L'album ressemble à une ville fictive où chaque maison raconte sa propre histoire et où les petites choses peuvent être grandes. Un endroit où vous découvrez à votre rythme qui vous êtes et qui vous voulez être — une ville où vous voulez revenir encore et encore. Le 5 novembre, il donne vie à ces nouvelles chansons à Club Wintercircus. Après son impressionnant EP Are You Lost Here ? l'année dernière, qui l'a immédiatement placé sur la carte comme l'un des musiciens les plus authentiques de sa génération, a suivi une bonne dose de diffusion, une série de concerts à guichets fermés et des performances appréciées dans des festivals, notamment à Live /s Live et Dranouter. Maintenant, il est prêt pour la prochaine étape, une étape pour laquelle Iskander a déjà bien serré ses lacets. Pour les fans de Bon Iver, James Bay, Tom OdellMer 4 nov · 19:30Club Wintercircus · Ghentdès 25 €+1 autre date

MusiqueYasuaki Shimizu / Catharina Evens / GAMELe saxophoniste, compositeur et producteur Yasuaki Shimizu De Japanse Yasuaki Shimizu est actif sur la scène musicale depuis près de cinquante ans. Son travail navigue sans effort entre pop, jazz, minimalisme, bandes originales et expérimentations pures. Il a collaboré entre autres avec Ryuichi Sakamoto, Björk et Van Dyke Parks. Les albums cultes « Kakashi » et « Utakata No Hibi », de superbes croisements d'éléments folk et pop japonais, ont trouvé un nouveau public ces dernières années grâce à des rééditions chez Palto Flats. Grâce à leur style de production électronique et disco raffiné, ils sonnent toujours aussi frais qu'au début des années 1980. Après une première tournée nord-américaine entièrement à guichets fermés en 2025, il se produit pour la toute première fois dans notre RUISKAMER, une occasion unique d'entendre et de voir de près une légende vivante. Yasuaki Shimizu is a maverick saxophonist, composer and producer whose almost 50-year career spans an impossibly broad range of genres. He is a well-known musical presence in Japan recognised for his crossover pop hits, film soundtrack work and a host of high-profile live commissions, installations and collaborations with the likes of Ryuichi Sakamoto, Björk, Van Dyke Parks and David Cunningham. Shimizu’s music reached a wider audience in the West following the reissue on Palto Flats of his iconic 1982 solo album Kakashi and his band Mariah’s classic 1983 record Utakata No Hibi – masterful hybrids of Japanese folk and pop idioms filtered via a honed electronic/disco production aesthetic that make them sound fresher than ever today. Shimizu embarked on his first North American tour in 2025, selling out every show. Don’t miss his stop at RUISKAMER, to witness his ever-evolving artistry. Catharina Evens Catharina Evens (née en 1997 à Bruxelles) est une pianiste électroacoustique expérimentale belge qui cherche à concevoir une palette sonore alternative pour le piano acoustique. Elle y parvient notamment en manipulant des sons acoustiques en direct à l'aide de l'électronique, en les amplifiant et en les faisant résonner à travers toute la table d'harmonie et les cordes du piano. Le son typique du piano, que nous associons généralement à l'instrument acoustique, s'estompe pour laisser place à un univers sonore singulier dont elle explore plus avant les différentes possibilités musicales par l'improvisation et la composition. À l'aide de textures granulaires, d'une fantaisie ludique, de passages pianistiques prenants, de phrases naïves, d'accents percussifs, de préparations de piano, de séquences rythmiques et de l'exploration de l'espace de jeu entre différents genres musicaux, Catharina façonne ainsi son propre monde sonore absurde, empli de fragments narratifs. Catharina Evens (b. 1997, Brussels) is a Belgian experimental electro-acoustic pianist who seeks to explore an alternative sonic palette for the acoustic piano. She achieves this, in part, by manipulating acoustic sounds live using electronics, amplifying them and allowing them to resonate through the piano’s entire soundboard and strings. The typical piano sound, which we usually associate with the acoustic piano, fades away, making way for a unique sonic universe whose various musical possibilities she further explores through improvisation and composition. Using granular textures, playful capriciousness, compelling pianistic passages, naive phrases, percussive accents, piano preparations, rhythmic sequences and exploring the space between different musical genres, Catharina creates her own absurd world of sound, full of narrative fragments. en collaboration avec VIERNULVIERMer 4 nov · 19:30–21:30MIRY concertzaal · Ghentdès 10 €

MusiqueMasters of Labyrinth 26Il y a un moment dans le festival où tout converge. Non pas comme un point culminant qui surclasse le reste, mais comme une rencontre privilégiée où l'expérience, la tradition et l'imaginaire se rejoignent. De Masters of Labyrinth partagent d'abord la scène dans un dialogue musical ouvert : un entrelacement de styles, de sonorités et de traditions, portant chacun sa propre histoire et sa propre signification. Ce qui émerge n'est pas une démonstration de virtuosité, mais un exercice d'écoute – les uns envers les autres, envers la salle et envers ce qui se présente à ce moment précis. À partir de là, la perspective se déplace. Quelques élèves sont invités sur la scène, non pas comme des apprenants dans l'ombre de leurs maîtres, mais comme des voix musicales à part entière. Les générations se rencontrent, les frontières entre expérience et renouveau s'estompent, et la musique se dévoile comme un espace partagé de transmission, d'inspiration et de création. Avec entre autres Ross Daly, Niti Ranjan Biswas, Murat Aydemir, Hossein Behroozinia, Mevlüt Akgüngör et Shalan AlhamwyMer 4 nov · 20:00–22:00De Centrale · Ghentdès 12 €

MusiqueGroupe Floris Francis Arthur - Concert de sortie du troisième albumFloris Francis Arthur Het projet solo de Floris De Decker (leader de Team William, musicien chez The Van Jets et Intergalactic Lovers), assisté en live par un groupe solide avec des membres issus entre autres de Jan Verstraeten, Vito, Pascal Deweze et Noémie Wolfs. FFA balance quelque part entre obscurité et euphorie avec un mélange original de lo-fi indiefolk, country et indierock des années 90. Ce qui a commencé comme de la folk de chambre intime sur le premier album There Never Is And Never Was A Masterplan, a grandi sur le deuxième disque Little Did I Know pour devenir un son de groupe stratifié et puissant qui a atteint sans effort les listes de fin d'année. En 2026, FFA prend une nouvelle voie avec un troisième album en néerlandais, dans lequel son son cinématographique s'épanouit encore plus — pensez : Gorki rencontre Ennio Morricone. Avec le premier single en néerlandais Hou Me Tegen, désormais usé sur Radio 1, FFA a déjà donné un avant-goût révélateur de ce qui arrive. Attendez-vous à de la mélancolie, de l'intensité et des chansons qui continuent de résonner.Mer 4 nov · 20:30–23:00Charlatan · Ghentdès 15 €

MusiqueViktor Perdieus & Stijn DemuynckDeux musiciens qui s'en donnent à cœur joie au saxophone ténor et aux percussions, avec des rythmes répétitifs et l'improvisation comme facteur de liaison. Nés de jam-sessions spontanées dans le verger et dans la rue, Viktor Perdieus et Stijn Demuynck apportent un mélange coloré de grooves ondoyants et d'improvisations atmosphériques. Viktor Perdieus — saxophone ténor, clarinette, toy keyboard, basskeyboard et percussions Stijn Demuynck — batterie et percussions écouter sur vi.be instagram Stijn www.stijndemuynck.com --- Étiqueté : Viktor Perdieus, Stijn DemuynckMer 4 nov · 21:00–22:00Café de Loge · GhentGratuit $Jeudi tardif :\n'Jenny Montigny' en soirée$ MusiqueJeudi tardif :\n'Jenny Montigny' en soiréeDécouvrez l'exposition Jenny Montigny dans un cadre nocturne. Suivez une visite guidée, visitez l'exposition à la lumière du soir ou apprenez tout sur la genèse de l'exposition lors de la soirée-débat avec les curateurs. La soirée Late Donderdag Deze se déroule dans le cadre de la Late Donderdag dans tous les Gentse Musea. Attention ! Un billet pour la soirée-débat « à la recherche de Jenny Montigny » ne donne pas accès au MSK.Jeu 5 nov · 18:00–22:00Museum voor Schone Kunsten Gent (MSK) · Ghentdès 19 €

MusiqueLa révolte des façades - L'Opéra, Thomas VerstraetenUNE MISE EN MUSIQUE DE LA VILLE Lors du festival Odegand, le samedi 12 septembre, deux façades de Gand s'arracheront de leur alignement pour échanger leurs places. Accompagnées par des riverains et des musiciens, elles se dirigeront l'une vers l'autre au cours d'un défilé. Thomas Verstraeten invite tout le monde à vivre cet événement. Découvrez tout sur la caravane ici. Après le défilé festif, Thomas Verstraeten installera les façades sur scène comme décor pour un nouveau spectacle. Il invite les habitants de la ville à mettre les façades en musique. Qu'il s'agisse d'une vielle à roue, d'instruments faits maison ou d'une table de mixage DJ : un groupe hétéroclite de personnes et d'instruments formera l'orchestre de la ville nouvellement constitué pour relever le défi. Une production de Opera Ballet Vlaanderen en coproduction avec Gent Festival, VIERNULVIER, NTGent, CAMPO et KOPERGIETERY.Jeu 5 nov · 20:00–22:00NTGent Schouwburg · Ghentdès 10 €+3 autres dates

MusiqueNoche del Vicio Cultural // Martina CamargoNoches de Vicio Cultural est une collaboration entre Trefpunt vzw et El Vicio Cultural vzw, où la musique live, la rencontre et la richesse de la culture ibéro-latino-américaine se conjuguent au cœur de Gand. Martina Camargo est considérée comme la principale voix féminine de la Colombiaanse Tambora, une tradition musicale afro-colombienne séculaire issue du bassin de la rivière Magdalena. Depuis plus de 36 ans, elle transmet ce patrimoine musical et touche le public sur les scènes du monde entier : en Amérique latine, en Europe, en Afrique et au Moyen-Orient. En 2024, elle a été nominé pour un Latin Grammy pour son album Canto y Río. En 2026, elle a en outre reçu le prestigieux Medalla Orden de Pedro Romero pour sa contribution exceptionnelle à la culture colombienne. Une nouvelle génération a découvert sa musique à travers des remixes électroniques qui ont totalisé ensemble plus de 500 millions d'écoutes en streaming, mais c'est en live que l'on vit Martina telle qu'elle doit être : pure, puissante et authentique. Pour cette étape exclusive à Gand, au milieu de sa tournée européenne, Martina voyage avec sa formation complète de six musiciens. Attendez-vous à des percussions traditionnelles de tambora et currulao, à des chants puissants, à des rythmes d'appel et de réponse prenants et à l'énergie irrésistible de la rivière Magdalena. Pas de bandes préenregistrées. Pas d'artifices. Rien que des voix, des tambours, de la tradition et la force collective de la musique live. Après le concert, nous clôturons la soirée par un DJ set tropical pour continuer à danser et à profiter.Jeu 5 nov · 21:00Trefpunt Concertzaal · Ghentdès 10 €

🗓️Plus tard55 en 2 semainesPlus dans l’app →

MusiqueOxalys Ensemble - Journées de la musique belgeDans la quête inlassable de répertoire de musique de chambre (belge) méconnu qui caractérise Oxalys depuis tant d'années, nous avons découvert il y a une quinzaine d'années l'œuvre restreinte mais magnifique du compositeur liégeois Georges Antoine. Né en 1892 et parti bien trop jeune le 15 novembre 1918, quatre jours après l'armistice. Son long séjour dans les tranchées l'avait totalement épuisé en raison de sa santé déjà fragile. Non seulement sa disparition prématurée, mais aussi son style de composition rappellent immédiatement cet autre compositeur franco-belge : Guillaume Lekeu. Une sonate pour violon et un quatuor avec piano constituent tous deux le point culminant de leur œuvre de musique de chambre respective. Un élève de Lekeu, décédé lui aussi avant sa quarantième année, est le compositeur né à Dinant Albrecht Huybrechts. Admis au Conservatoire de Bruxelles dès l'âge de 11 ans, il nous a légué une œuvre une fois de plus limitée, mais splendide. En 1926, après avoir reçu le prestigieux prix Coolidge pour sa sonate pour violon – qui fut d'ailleurs créée en New York avec le grand pianiste français Alfred Cortot au clavier –, il écrivit un trio pour la formation un peu moins courante de la flûte, de l'alto et du piano. Le style de Huybrechts se situe quelque part entre Debussy & Ravel et le modernisme de Stravinsky et Bartók. Dans le second mouvement, on perçoit d'une part la raffinement français de timbre et d'harmonie, tandis que les mouvements extrêmes adoptent une approche plus anguleuse, rythmique et terrienne. Au cours de son existence, Oxalys a également confié de nombreuses commandes de composition à des compositeurs belges. Le compositeur anversois Bram Van Camp ne pouvait manquer à cette liste. Voor Oxalys a écrit Van Camp en 2017 : Mozart’s dissonance, une œuvre censée occuper une place centrale dans un programme consacré à Mozart. Van Camp cherche à examiner ce qui se produit lorsque l'on détache les dissonances mozartiennes de leur fonction tonale. Dans la musique de In Mozarts, les dissonances naissent souvent en tant que notes non harmoniques au sein d'une ornementation mélodique. Elles créent de la tension, mais sont ensuite résolues dans un accord consonant. Van Camp prend précisément ces accords dissonants et dit en quelque sorte : et si nous ne résolvions pas cette dissonance ? Il a identifié environ quinze accords de quatre notes qui apparaissent littéralement dans la musique de Mozart, y compris leurs renversements. Il les replace ensuite dans un contexte non tonal. Par conséquent, leur fonction change totalement : ce qui constitue une tension passagère chez Mozart devient chez Van Camp un élément sonore indépendant. Van Camp désarticule non seulement l'harmonie, mais aussi la phraséologie de Mozart. Il fait remarquer que le phrasé de Mozart semble souvent très naturel et symétrique, mais qu'à y regarder de plus près, il peut s'avérer surprenant d'asymétrie. Cette asymétrie devient chez Van Camp un point de départ pour la structure rythmique de Mozart’s dissonance.Lun 9 nov · 17:00–18:00Muziekcentrum De Bijloke Gent · Ghentdès 10 €

MusiqueCantus Firmus Belgica - SPECTRAAls de Belgian Music Days s'installe dans le pays, nous sautons avec plaisir dans le train Une soirée, six compositeurs, cent pour cent Belgique. Cantus Firmus Belgica mélange 3 voix flamandes et 3 voix wallonnes en un cocktail pétillant de musique contemporaine avec des pionniers emblématiques, des valeurs établies et des nouveaux venus extrêmement intéressants. Les générations s'entrechoquent, les couleurs se mélangent, les styles basculent – parfois crus, parfois poétiques, toujours alertes. Ce n'est pas un hit-parade sans engagement, mais un instantané vivant de ce qui résonne ici et maintenant.Lun 9 nov · 20:00–21:30Muziekcentrum De Bijloke Gent · Ghentdès 10 €

MusiqueBIMDEK - Matthysen, Mosuse et Van BallaertQue signifie Bimdek ? Googler ne nous aide pas vraiment. La description la plus précise est la suivante : Bimdek est un mot issu d'une langue qui ne comporte qu'un seul mot, à savoir le mot Bimdek. On peut le traduire par « Theatertour van Matthysen, Mosuse et Van Ballaert ». À quoi faut-il s'attendre ? Le riche répertoire d'Hugo sera à nouveau exploré en profondeur, il y aura bien sûr de nouvelles chansons et très certainement aussi un morceau dans la langue dont est issu le mot Bimdek. Entre-deux, quelques bêtises pleines de sens seront racontées, afin que la profonde émotion puisse parfois céder la place à une joyeuse stupéfaction, soignant ainsi immédiatement l'équilibre mental du public. À propos des créateurs : Aram Van Ballaert et Ronny Mosuse sont deux pointures musicales. Et Hugo Matthysen fait également de son mieux avec ses instruments à cordes.Mar 10 nov · 19:30–21:00Kunstencentrum VIERNULVIER · Ghentdès 35 €

MusiqueHealth - première partie : VowwsUne nuit viscérale de catharsis industrielle et de 'sad bangers' maximalistes, dans laquelle le bruit écrasant de HEALTH et la death-pop glaciale de VOWWS fusionnent en un rituel pour la fin des temps. Le 10 novembre, la puissance industrielle américaine HEALTH s'installe à De Vooruit pour une soirée de reddition sonique. Le groupe vient à Gand dans le sillage de son nouvel album acclamé CONFLICT DLC. Sur cette sortie, le trio affine son hybride caractéristique de metal industriel écrasant et d'électronique glaciale en ce qu'ils décrivent eux-mêmes comme des « sad bangers pour la fin des temps ». Dans un monde qui devient de plus en plus absurde, la musique de HEALTH ne ressemble plus à une dystopie, mais à une réponse rationnelle et nécessaire à la réalité. Le groupe crée un miroir sonique pour le chaos moderne. Un spectacle de HEALTH n'est pas un concert ordinaire, mais un rituel viscéral où le bruit et la catharsis vont de pair. La soirée est ouverte par le duo VOWWS. Avec leur « death-pop » autoproclamée, ils créent un monde où le mystère et l'obscurité prédominent. Leur son, soutenu par des sommités comme Chino Moreno et Gary Numan, flotte entre des grooves terrifiants et des paysages sonores oniriques. Pour les fans de Nine Inch Nails, Carpenter Brut, DeftonesMar 10 nov · 20:30–23:15Kunstencentrum VIERNULVIER · Ghent

MusiqueHEALTHLe 10 novembre, la puissance industrielle américaine HEALTH s'installe à De Vooruit pour une soirée de reddition sonique. Le groupe vient à Gand dans le sillage de son nouvel album acclamé CONFLICT DLC. Sur cette sortie, le trio affine son hybride caractéristique de metal industriel écrasant et d'électronique glaciale en ce qu'ils décrivent eux-mêmes comme des « sad bangers pour la fin des temps ». Dans un monde qui devient de plus en plus absurde, la musique de HEALTH ne ressemble plus à une dystopie, mais à une réponse rationnelle et nécessaire à la réalité. Le groupe crée un miroir sonique pour le chaos moderne. Un spectacle de HEALTH n'est pas un concert ordinaire, mais un rituel viscéral où le bruit et la catharsis vont de pair. ••• La soirée est ouverte par le duo VOWWS. Avec leur « death-pop » autoproclamée, ils créent un monde où le mystère et l'obscurité prédominent. Leur son, soutenu par des sommités comme Chino Moreno et Gary Numan, flotte entre des grooves terrifiants et des paysages sonores oniriques. Pour les fans de Nine Inch Nails, Carpenter Brut, DeftonesMar 10 nov · 20:30Vooruit (concertzaal) · Ghentdès 30 €

MusiqueTears into Light - Sofie Vanden Eynde & Imago MundiJohn Dowland rencontre la musique de deuil arménienne dans cette lettre d'amour à la mélancolie Il faut oser : le compositeur Vladimir Gorlinsky s'est mis au travail avec John Dowlands « Lachrimae » et a entremêlé la perle élisabéthaine avec la musique traditionnelle arménienne. Résultat : un amalgame envoûtant dans lequel luth, duduk et électronique se rencontrent. Les histoires proviennent de conversations avec des résidents de maisons de repos et prennent voix dans de nouveaux textes de Fleur Pierets et de la poésie soufie. La mélancolie comme espace de réflexion : un spectacle qui ne rejette pas l'obscurité, mais l'aborde comme un être cher.Mer 11 nov · 20:00–22:00Muziekcentrum De Bijloke Gent · Ghentdès 10 €

MusiqueTiny Tunes : ÃoSongs from sunny climes In Portuguese, une « Malandra » est une héroïne espiègle qui ose explorer et jouer. Singer Brenda Corijn a une touche de cela. Puissant dans ses racines mozambicaines-portugaises et sa voix chaleureuse, elle a créé des chansons pleines d'étincelles électriques, de guitares douces et de rythmes qui se balancent comme la mer. Pendant ce concert, tout est permis : être doux et fort, rêver tranquillement et bouger ensemble. Ão Brenda Corijn (chant), Siebe Chau (guitare), Jolan Decaestecker (électronique), Bert Peyffers (percussion)Jeu 12 nov · 17:30–18:15Ha Concerts · Ghentdès 22 €

MusiqueStef Bos - Tournée soloStef Bos joue comme ces dernières années Deux mois en solo à l'automne In Belgi et Nederland Een voyage à travers son répertoire Choisi par le public Les demandes de chansons peuvent être faites via le site web C'est ainsi qu'il joue Een Bloemlezing Die chaque soir est différent Le public peut transmettre ses demandes de chansons avant le spectacle via https://www.stefbos.nl/verzoeknummer/Jeu 12 nov · 20:00–22:00Kunstencentrum VIERNULVIER · Ghentdès 35 €

MusiqueMomoko Gill - support tbcMomoko Gill vient présenter son premier album acclamé 'Momoko' dans le Balzaal van De Vooruit Momoko Gill est depuis longtemps l'un des secrets les mieux gardés de la scène électronique et jazz britannique. Batteuse autodidacte, productrice, auteure-compositrice et chanteuse, elle a marqué de son empreinte unique des collaborations avec Alabaster DePlume, Matthew Herbert, Coby Sey, Tirzah et Nadeem Din-Gabisi (son pendant musical dans An Alien Called Harmony). En tournant intensément derrière la batterie, les claviers et le micro, elle a aiguisé son instinct de composition et de production. Le premier album 'Momoko' sonne extraordinairement mûr pour un premier disque. Partout, les influences stylistiques de musiciens de jazz ainsi que deauteur-compositeurs-interprètes, d'artistes expérimentaux et de producteurs électroniques se font entendre, mais Gill rejette l'imitation et façonne son son unique sur la base du sentiment et de l'expression plutôt que de la tradition. Gill vit à Londres et a grandi au Japon et aux États-Unis. Elle intègre sa large perspective dans ses idées musicales et ses histoires, avec une voix unique qu'elle a développée à partir de son instinct, de ses collaborations et de l'autoformation. Les onze chansons de l'album représentent un large spectre : le groove imprégné de jazz de 'No Others' et le titre 'Heavy', imprégné d'harmonies et réflexif, contrastent avec le son sombre et provocateur de 'Shadowboxing', qui se fond dans un rythme instrumental étrange et non conventionnel, 'Test A Small Area' et le chœur impressionnant de 50 personnes sur 'When Palestine Is Free' (mettant en vedette des sommités telles que Shabaka Hutchings, Soweto Kinch, Alabaster DePlume, Coby Sey, Marysia Osu et d'autres). C'est un enregistrement très personnel et poétique qui montre toute l'étendue, sans compromis, de la vision de Momoko, présentée de sa propre voix.Ven 13 nov · 19:30–22:45Kunstencentrum VIERNULVIER · GhentGratuit

MusiqueVoyage sonore 'Pure'Laissez-vous emporter dans un voyage intérieur de relaxation profonde et de guérison avec le voyage sonore Pure. Dans un cadre unique, nous vous offrons une expérience unique. Soigneusement composé pour calmer l'esprit et équilibrer le corps, vous serez enveloppé par les vibrations curatives des bols chantants, les tons sereins du handpan et d'autres instruments puissants. Un par un dans leur pureté. C'est pourquoi nous travaillons pendant ce concert de temps en temps avec... le silence. Car qu'est-ce qui est plus pur que la force du silence ? Ce voyage sonore est une invitation à revenir à soi-même, à créer de l'espace pour le repos et une énergie renouvelée. Pendant le voyage sonore, chaque vibration vous soutiendra dans le lâcher-prise de la tension et le rétablissement de votre rythme naturel. Cette expérience offre un moment de silence pur au milieu de l'agitation de la vie quotidienne, un espace dans lequel vous pouvez vous redécouvrir. Laissez-vous emporter et ressentez les vibrations qui indiquent le chemin vers votre propre source de force et de repos. Les sons vous guideront, le silence vous embrassera. N'oubliez surtout pas d'apporter votre tapis de sol, ainsi qu'une couverture et un oreiller. Ainsi, vous pourrez profiter au maximum de votre voyage musical en tout confort. Biografie Andy Vanbeveren est passionné par la musique et ses effets sur l'homme. Ce qui a commencé avec des bols chantants et des gongs est devenu entre-temps une collection de plus de 350 instruments. Native American Flute, didgeridoo, handpan, tongue drum, toutes sortes de percussions et de tambours, de nombreux instruments à cordes, piano et beaucoup d'autres instruments du monde font partie de sa collection unique. Il a suivi diverses formations en Belgique et à l'étranger et a pu apprendre de nombreux grands « maîtres » dans leur domaine comme Hans de Back (bols chantants), Shree Krishna Shahi et Santa Ratna Shakya (bols chantants), Don Conreaux (gongs), Michael Telepary (Native American Flute), Nestor Kornblum (chant harmonique),... Depuis 2010, il a plus de 1000 concerts à son actif. Pas seulement dans toute la Flandre, mais aussi aux Pays-Bas. Il a joué entre autres à Tomorrowland, au jardin japonais à Hasselt, Casino van Blankenberge, de nombreux centres culturels, églises, etc. Il est connu pour ses innovations constantes dans les combinaisons sonores. Une passion qu'il sait aussi interpréter entre-temps via le live looping. Il a joué par le passé avec d'autres musiciens comme Tylaine Van den Broeck (piano), Gilbert Isbin (luth), John Snauwaert (sax), Michael Telapary (American Native Flute), Nicolas Mortelmans (sitar), Hari Paudjal (flûte bansuri), Hélène Philippart (flûte bansuri et flûte traversière), Manish Pingle (slide guitar), Catherine Maes (mezzo-soprano), Bart Gits (taiko), Kees Kort (shakuhachi), Aki Vergels-Sato (koto), Cantavita (chant harmonique), etc. De plus, il a déjà accompagné de nombreuses séances de yoga, méditation, teambuildings, festivals, Ecstatic Dance, etc.Ven 13 nov · 19:30–21:00Sint-Coletakerk · Ghentdès 45 €

MusiqueSofie Lemaire — Sofie ne l'invente pasDans ce spécial théâtre, Sofie Lemaire plonge profondément dans les plis du temps pour en déterrer quelques figures folles oubliées, coincées en marge, et vous les présenter. Le résultat est une magnifique parade d'ancêtres étranges, qui brillent chacun à leur manière dans un petit côté idiot. Car : rien de tel que de ne réussir qu'à moitié quelque chose pour être pur et sincère. De la bouillie de pudding de Willem de Veroveraar, au gauche salvateur de Peter Tsjaikovski, jusqu'au Massief Monsterverbond van Misnoegde Romeinse Madammen… Sofie vous présente son étude touchante de la folie humaine. À travers son petit groupe de figures moins impressionnantes, elle montre à quel point un regard sur le passé peut être émouvant et revigorant.Ven 13 nov · 20:00–21:30De Vooruit Gent · Ghentdès 27 €+1 autre date

MusiqueFred Wesley GenerationsUne voix funk légendaire avec une touche de soul jazz The American le tromboniste Fred Wesley a construit un palmarès impressionnant, y compris ses années dans les groupes de Parliament-Funkadelic de James Brown and George Clinton. Son sens puissant du funk est légendaire. Dans un cadre de trio, il explore un amour partagé pour la tradition du jazz soul de l'icône de l'orgue Hammond Jimmy Smith. Fred Wesley est l'un des trombonistes les plus influents de la musique noire ; des générations de talents prometteurs étudient ses albums classiques et son jeu. Ce qui a commencé comme un hommage est devenu un trio soudé avec un groove distinct et une forte interaction mutuelle. Leur répertoire puise dans le jazz d'orgue classique, soutenu par l'expérience, le timing et le swing. Pour les fans de soul-funk vintage dans le style de George Clinton, James Brown and Lonnie Smith Generations Fred Wesley (trombone), Leonardo Corradi (orgue), Tony Match (batterie) Aperçu - Re:Context Music est inextricablement lié aux tendances culturelles plus larges. The Re:Context series explore les idées, les influences et le contexte qui ont donné naissance à une belle musique. Chaque épisode offre une plongée en profondeur différente dans un thème, un genre ou la vie d'un artiste particulier. Dans le cadre de ce Re:Context, Fred Wesley sera interviewé avant le concert par le tromboniste belge Nabou Claerhout.Sam 14 nov · 20:15–23:00Ha Concerts · Ghentdès 26 €

Questions fréquentes

Concerts à Gand : qu’est-ce qui est prévu ?

Concerts à Gand : selon Shou, 115 événements dans les deux prochaines semaines (1 novembre – 14 novembre). Parcourez-les ci-dessus par ville, ou filtrez par jour.

Cette liste est-elle mise à jour chaque jour ?

Oui — Shou l’actualise chaque jour à partir de sources officielles dans toute la Belgique.