Lost and Found. Японська фотографія

Назва виставки Lost and Found запозичена з меморіального проекту, проведеного японським фотографом Munemasa Takahashi після землетрусу та цунамі, що сталися в березні 2011 року на узбережжі Тихого океану архіпелагу. Його інсталяція складається з монументального зібрання сімейних фотографій, знайдених у руїнах міста Ямамото, префектура Міягі. Пошкоджені, позначені або частково стерті водою та брудом, ці знімки розповідають про світ до катастрофи. Ця стіна привидів відкриває виставку, присвячену амбівалентності сили зображення, сили світу, що зник або має настати, Японії, затиснутої між всюдисущістю катастрофи та вибуховою життєвістю, що постійно оновлюється. Виставка була побудована на основі фотографій із колекцій Фонду А та збагачена добіркою робіт, переважно жінок-фотографів, які все ще занадто часто відсутні в канонах фотографії архіпелагу. Серед фотографів, зібраних тут, деякі — як Kenji Ishiguro, Ishiuchi Miyako або Hiromi Tsuchida — торкаються питання залишкового впливу атомної бомби на Хіросіму. Інші — як Рюджі Міямото, Lieko Shiga та Munemasa Takahashi — стикаються з телуричними силами землетрусу в Кобе 1995 року або цунамі березня 2011 року. Як відлуння пропонується добірка серій 1970-х та 1980-х років, які рідко показували або нещодавно знайшли. Як яскраві кольори Takenoko-zoku, цих недільних героїв, сфотографованих Noriko Shibuya; компактні натовпи фестивалю Nebuta в Аоморі від Tatsuki Sugimoto; телевізійні експерименти Masao Mochizuki або Mutsuko Yoshida, або навіть формальні оновлення цих десятиліть, представлені Nobuyoshi Araki, Satomi Nihongi, Yutaka Takanashi або Eiko Yamazawa. Виставка між двома водами — «half awake, half asleep in the water» — якщо взяти назву однієї із серій Asako Narahashi, представлених тут, де митець, наполовину занурений, показує нам нестабільність світу. Куратор: Julien Frydman