Остенде та Яббеке 2

Елегантна епоха Енсора. James Ensor ніколи не проміняв Остенде на Brussel of Parijs. Чому ні? Про це розповідає Kurt Van Eeghem, коли веде нас крізь Koningin der Badsteden часів елегантної «Прекрасної епохи» (belle époque). Щоліта сонне прибережне місто перетворювалося на бурхливий плавильний котел. Набережна з її розкішними готелями та віллами була тим самим місцем, де еліта збиралася, щоб побачити інших і показати себе. Розкішні поїзди та пасажирські судна привозили туристів з усіх куточків світу на наше узбережжя. Naast De Kursaal, дивовижний еклектичний палац, курортне місто мало Groot Symfonisch Orkest, у якому на початку двадцятого століття грали 155 найкращих музикантів. Світові зірки, такі як Карузо, Сен-Санс, Штраус і Казальс, виступали у величезній Ротонді. Оперу, театр і балет можна було відвідати у Koninklijke Schouwburg. Вчені та письменники читали лекції, художники та скульптори демонстрували найновіші досягнення. Ревю-театри працювали на повну потужність, проводилися спортивні заходи, квіткові паради, феєрверки та процесії. Auguste Escoffier створив «Sole Ostendaise» на кухні «Royal Palace», найрозкішнішого готелю на Атлантичному узбережжі… Остенде часів «Прекрасної епохи» — це місто, повне сюрпризів. De Belle Époque (французькою «прекрасна епоха») — це період у французькій та європейській історії з кінця XIX століття до початку Eerste Wereldoorlog. Під час цієї Grote Oorlog багато хто почав вважати попередній період «золотою добою», що характеризувалася загальним процвітанням, величезним розквітом мистецтв і наук, а також високим рівнем суспільного спокою. Kurt Van Eeghem Kurt Van Егем на пенсії. Але це не його реальний статус. Він живе культурою. Відомий завдяки радіо та телебаченню, славиться своїм красномовством і вихованістю. Constant Permeke (1886–1952) Завдяки своїм потужним, міцним роботам, які наголошують на формах і темній кольоровій палітрі, Пермеке вважається одним із найважливіших представників фламандського експресіонізму. Спочатку він навчався на скульптора, але швидко відкрив у собі пристрасть до живопису. У 1912 році він переїхав на узбережжя і почав розвивати свій характерний стиль. Натхненний суворим ландшафтом бельгійського узбережжя та важким життям рибалок, Пермеке створював усе більш монументальні картини, просякнуті емоціями та відчуттям первісності. Його роботи часто населені масивними фігурами та написані широкими мазками пензля в земних, похмурих тонах. Завдяки цьому його творчий доробок демонструє глибоке співчуття до людства та відображає соціальні й людські аспекти життя. З іншого боку, використання важких контурних ліній і спрощених форм створює відчуття монументальності та вічності в роботах Пермеке. Цикл життя і смерті Однією з його найвідоміших робіт є «De Zaaier», вражаюча картина, на якій зображено селянина, що сіє в безплідному ландшафті. Робота символізує вічний цикл життя і смерті, а також силу людської волі до виживання в суворих умовах.