У цій останній виставі One Song, створеній спочатку для серії Histoire(s) du Théâtre - у якій режисери приймають виклик створити твір, у якому сьогодення, минуле та майбутнє зустрічаються дивовижним чином - група виконавців востаннє бере штурмом арену для чарівного ритуалу про прощання, життя і смерть, надію та відродження. Через метафору матчу в прямому ефірі, з коментатором і пом-помами в комплекті, Miet Warlop запрошує нас сформувати спільноту і трансцендувати себе, як під час святкування. Таким чином, тимчасове стає універсальним, а особисте стає колективним. Таким є підтекст "One Song": як пісня може надати сенс усьому суспільству. Єдність у різноманітності. Разом артисти йдуть до крайнощів: зі співаними текстами, зображеннями та об'єктами, киснем і потом вони викликають наш людський стан. Щоразу хтось встає, щоб розсунути межу. Вони кидають виклик часу і виражають глибоку людську потребу: момент, коли ми можемо трансцендувати наше мисляче тіло. • Miet Warlop вивчала тривимірне мистецтво в KASK у Генті. У своїй роботі вона пов'язує зображення, щоб створити приголомшливі живі картини. Вона брала участь у програмі Kaaitheater з кількома виставами, включаючи "Springville" (2010), "Ghost Writer and the Broken Hand Break" (2019, 2022) та "One Song" (2022), які ми відновлюємо сьогодні в Théâtre National, після CC Strombeek.