Aline Olmos Steler — The Origin Of the Future

« Fui al baño.\nY algo significativo\nsucedió ante mis ojos.\nMiré más de cerca, y la vi:\nsu vestido, su cabellera, el humo escapando de su pipa.\n\nSu posición era estratégica. Pequeña.\nComo un fantasma pintado sobre 5 centímetros de algodón.\n\nMe acordé de que acababa de poner un montón de ropa interior en la lavadora.\nVolví a verificar.\n\nPrograma « lavado diario »: activado.\nDuración: 1 h 30 min.\n\nNo quedaría ni el menor rastro. »\n\nThe Origin of the Future parte del principio de que la ropa interior marcada por pérdidas vaginales puede ser interpretada como mensajes oraculares. Al igual que leer los posos del café o las líneas de la mano, la « Pertomancia » es un arte adivinatorio olvidado que encuentra, en esta performance, un espacio de expresión.\n\nEn 2025, la performance fue presentada bajo forma de « work-in-progress » en el Fringe Festival de Ámsterdam. Recibió el premio I SEE YOU durante el festival WHAT YOU SEE en Utrecht y fue integrada al programa del festival en diciembre de 2025. Formó parte también del programa WIPCOOP en el KVS Theater y participó en el festival Under Construction en el Frascati Theater en Ámsterdam. Su estreno oficial está previsto para septiembre de 2027 en el KVS.\n\nacerca de\n\nAline Olmos Steler es una directora de escena, payasa e intérprete brasileña basada en Ámsterdam. Su práctica hace del caos, de lo absurdo y del humor sus principales modos de expresión. Graduada de un máster del DAS Theatre, es artista en residencia en Right About Now INC. (Ámsterdam) y en el KVS Theater (Bruselas). Sus investigaciones exploran temas tales como el sueño, los excrementos, la masturbación femenina o el pirateo tecnológico, en el cruce del teatro popular, de las referencias circenses y del teatro posdramático. Adoptando una estética DIY elaborada a partir de una materia cotidiana, sus creaciones reducen la distancia entre el artista y el público al tiempo que portan una mirada crítica sobre los roles del creador y del espectador en el capitalismo tardío. Desarrolla actualmente la Trilogie de la satiété, que explora las prácticas de adivinación, de intimidad y de pirateo. Más ampliamente, su trabajo se interesa por el potencial subversivo de una creación\nhttps://www.instagram.com/aline.olmos/\n\nPróximamente Festival Le festival Próximamente rinde homenaje a artistas de América Latina y de sus diásporas con el fin de suscitar un diálogo con los artistas bruselenses. Próximamente, que significa « bientôt » o « à venir », evoca tanto la espera de lo que acontece como la proximidad y los vínculos que busca crear.\nhttps://www.instagram.com/proximamente.festival/\n\n—\n\nConception and Direction Aline Olmos Steler Dramaturgy Mahsa Koochak Performers Aline Olmos Steler and Mahsa Koochak Set design Renan Marcondes Lighting design Gabriele Souza Sound design Bartira Costume design Aline Olmos Steler Playwright Aline Olmos Steler, in collaboration with Curator text Billy Mullaney, Mahsa Koochak, and Joachim Robbrecht Lady Discharge Mahsa Koochak Egg dialogue Carolina Nóbrega and excerpts from The Egg and the Hen by Clarice Lispector Produced by KVS Theater Support of Mestizo Art Platform, RIGHTABOUTNOW INC\n\nimage © Victoriano Moreno