Aure - Printemps

Certaines personnes ont un excès de talent. Aure est l'une d'entre elles. En plus d'une carrière d'architecte, elle s'aventure également dans l'écriture de chansons, et là aussi, elle atteint des sommets. Son premier EP 'A Few Notes' (2023) a pu compter sur beaucoup d'éloges et l'a amenée sur des scènes à travers toute l'Europe en tant que première partie de, entre autres, Andy Shauf et Tom McRae. La suite logique, un premier album intitulé Printemps, est un album plein de seuils, écrit au point où l'un se termine et l'autre commence. Aure y évoque un nouveau départ et des points de référence changeants – un voyage turbulent vers un endroit plus sûr, comparable à la migration des oiseaux. Inspirée par le minimalisme poétique d'artistes comme Atahualpa Yupanqui, Facundo Cabral et Leonard Cohen ; la force mystérieuse et les qualités de clair-obscur de Lhasa, Jessica Pratt et Nico ; et la précision minimaliste de Bertrand Belin, l'auteure-compositrice-interprète rassemble un large éventail d'influences musicales et de langues, qu'elle entremêle comme différentes facettes de sa personnalité. Ses chansons se situent dans un univers visuel formé par la perspective flottante de la photographie de Graciela Iturbides, le film Wings of Desire de Wim Wenders et la nature intime des collages de Katrien de Blauwers.