Remix

REMIX è una nuova creazione coreografica di Sharon Mercado Nogales, concepita come un'esperienza performativa e coreografica che si interessa al concetto aymara di Takipayanaku (« ciò si fa insieme / tra i due ») e gli conferisce un nuovo significato. Il pezzo esplora le relazioni di coesistenza attraverso l'acqua, veicolo di memoria e di emozione. Ispirata dalla danza folkloristica Salay, dal suo ritmo, dal suo gioco di gambe, dalla sua dimensione di seduzione e dal suo radicamento culturale andino, la pièce affronta il remix come una pratica di trasformazione e di reinterpretazione. Crea un'esperienza immersiva profonda in cui la musica diventa il principale filo conduttore e in cui il pubblico entra nella pièce come se si immergesse nell'acqua, scoprendone la chiarezza o l'oscurità, il suo movimento o la sua stagnazione, e riflettendo su ciò che può essere trasformato dall'amore. REMIX immagina la danza e la musica come pratiche collettive e forme di celebrazione che intrattengono un dialogo non solo con l'acqua, ma anche con tutto ciò che ci circonda: le montagne, gli uccelli, le rane, il sole. La pièce si concentra sul legame tra l'acqua, il corpo e l'emozione, e rivela come i sentimenti circolano, si accumulano e si liberano attraverso il movimento. In un presente-futuro speculativo in cui l'amore si racconta attraverso il coraggio e la conservazione, la vulnerabilità emerge da identità nascoste e il coraggio di corpi senza volto. Le tradizioni non sono allora più considerate come un patrimonio fisso, ma come pratiche viventi da interrogare e da trasformare. La pièce pone così l'interrogativo: la danza può diventare un linguaggio intimo attraverso il quale parliamo all'acqua e dell'acqua?